Mga konsultasyon para sa mga tagapagturo mula sa konsultasyon ng lider ng musika sa paksa. Konsultasyon para sa mga tagapagturo ng kindergarten

"Ang papel ng tagapagturo sa pag-unlad

Ang malayang musikal na aktibidad ng mga bata ay nag-aambag sa pagpapaunlad ng mga naturang katangian ng pagkatao, bilang inisyatiba, kalayaan, gawaing malikhaing. Ang papel na ginagampanan ng tagapagturo ay upang hikayatin ang mga bata na mag-aplay ng mga kasanayan na nakuha sa mga musikal na klase sa pang-araw-araw na buhay ng kindergarten.
Para sa pagpapaunlad ng mga independiyenteng musikal na gawain ng mga bata, ang "mga sulok ng musika" ay dapat na nilagyan sa grupo, kung saan ang mga instrumentong pangmusika ng mga bata ay inilagay, didaktiko laro, masaya laruan. Na mamaya ay maaaring nagmula bilang isang tagapagturo (oso na nilalaro sa isang balalaika, ang mga jumps ng liyebre, ang batang babae ay sayawan, atbp.) Upang mapanatili ang interes ng mga bata sa malayang aktibidad ng musika, dapat na i-update ng guro ang mga benepisyo sa "sulok ng musika" , upang palitan ito ng mga bagong katangian at didaktiko na mga laro.
Ang isang mahalagang papel ng tagapagturo sa pag-unlad ng malayang aktibidad ng musika ay upang lumikha ng mga sitwasyon ng problema, ang pagdikta ng mga bata sa mga variable na independiyenteng pagkilos, ang pagpapaunlad ng kakayahang mag-apply ng natutunan sa mga bagong kondisyon. Kasabay nito, pinalalakas ng dekorasyon ang mga impression ng mga bata. Sa ilalim ng impluwensiya ng masayang tunog ng musika, isang nagpapahayag na salita, ang mga elemento ng mga costume sa mga bata ay babangon ng maliwanag na positibong emosyon. Ang lahat ng ito ay hihikayat sa kanila na ipahayag ang kanilang mga damdamin at sa pag-awit, at sa sayaw, at sa laro, at kontribusyon din sa pagbuo ng interes sa musika at musikal na aktibidad sa kabuuan.
Ang pagkakaroon ng paglikha ng sitwasyon sa kindergarten hangga't maaari sa mga musikal na intonations, ang tagapagturo ay gumulantang ang interes at pag-ibig ng musika sa mga bata, pati na rin ang kontribusyon sa pagbuo at pag-unlad ng mga independiyenteng mga gawaing musikal ng mga preschooler.
Isaalang-alang ang iba't ibang uri ng mga gawaing musikal ng mga bata sa grupo:
1.Iigra sa mga instrumentong pangmusika ng mga bata. Gustung-gusto ng mga bata na maglaro sa isang metal fondon, harmonica, accordion, triole, isang tamburin, drums at iba pang mga tool, maaari silang magsagawa ng mga speaker, rhythmic drawings natutunan sa mga klase, o lumapit sa at execute ang kanilang mga melodies, na nagpapakita ng pagkamalikhain. Kadalasan ang mga bata ay nakakuha ng proseso ng pag-master ng isang bagong tool. Sa ganitong mga kaso, itinuturo nila ang isa't isa: ang mga mahusay na naglalaro sa tool na ito, ay nagpapakita ng mga diskarte sa mga taong hindi maaaring maglaro. Ang ganitong friendly na tulong ay maaaring madalas na sundin sa mga senior at paghahanda ng mga grupo. Nagpe-play sa mga tool, natututo ang mga bata na makilala ang kanilang tunog, magsimulang maglaan ng mas malamang, sila mismo ay nag-organisa ng "orkestra", pumili ng konduktor. Ang papel ng tagapagturo ay upang hikayatin ang creative na aktibidad ng mga bata, turuan silang makipag-ayos, sundin ang laro upang hindi maging isang away.
2.Other mula sa pinaka-kapansin-pansin na mga form ng musical independiyenteng gawain ng mga bata ay isang musikal na laro. Ang mga senior preschooler ay lumilikha ng mga kondisyon na kinakailangan para sa larong ito. Ang laro ay maaaring magkaroon ng isang detalyadong character: maraming mga gawain ay nagkakaisa (pagpapatupad sa metal fonde at sayaw, hulaan ang kanta sa kanyang himig at sayaw, atbp.). Sa iba pang mga laro ng balangkas, ang mga bata ay gumagamit ng mga kanta na tumutugma sa kanilang mga pagkilos sa pag-play. Halimbawa, naglalaro sa parada, kumanta ang mga lalaki ng "drum" m.krasheva, drums at nagmamartsa, mga batang babae, mga manika, kumanta ng kanta na "Bay - Bay" m.Krasheva. Ang awit ay nag-aambag sa isang mas dynamic na daloy ng laro, ayusin ang mga pagkilos ng mga bata.
Sa ganitong paraan ng mga independiyenteng gawain ng mga bata, ang tagapagturo ay patuloy na bumubuo ng kakayahang makipag-ayos ng kakayahang makipag-ayos (na gagawin) ay maaaring mag-prompt ng string ng balangkas para sa laro, suportahan ang aktibidad ng sinumang bata at tumutulong sa kanya na ayusin ang isang kolektibong laro.
3.Musical - didaktic games na ginagamit sa self-musical activity bumuo ng kakayahan upang makita, tangi ang pangunahing mga katangian ng musikal na tunog: "musical lotto", "hulaan kung sino ang singsing", "dalawang drums", "tahimik - louder sa tuben bay" , "Pangalanan ang kanta sa larawan" at iba pa.
Upang pagyamanin ang mga musikal na impression ng mga bata at hikayatin silang ilapat ang mga kasanayan na nakuha sa mga musikal na klase, dapat punan ng tagapagturo ang mga sandali ng rehimen ng tunog ng mga sikat na bata ng mga klasikal na gawa. Halimbawa, sa gymnastics ng umaga at sa panahon ng pisikal na edukasyon (sa mga bata), maaaring gamitin ng tagapagturo ang mga sumusunod na gawa: Sa pagtakbo at paglalakad sa isang mabilis na bilis, ang "matapang na mangangabayo" R. Shuman, "Clowns" D. Kabalevsky, "Dwarrow Dwarf" f sheet, "My Horse" A.Grechaninova at iba pa; Sa madaling run, tumatakbo ang swarming, pack - "moth" maikapara, "butterfly" F. Coopen, "merry walk" B. Tchaikovsky; Sa panahon ng Marso - "Procession of Grasshoppers" s.prokofie, Marso mula sa ikot ng "musika ng mga bata". Maaaring samahan ng mga panlabas na pagsasanay ang musika ni I. Jordansky ("Ladushka - Ladushka"), P.I. Tchaikovsky ("Bagong manika") at iba pa.
Para sa isang lakad, maaari mong i-play sa mga bata sa mga laro, nawasak sa musika: Sayaw - ang laro "Bear", ehersisyo "Hedgehog at Drum"; Motor Exercise "ay isang masayang aso", ang laro "kung saan ang isda natutulog?", Song "Ay, Tuki - Tuki - Tuki", daliri speech laro.
Maaari mo ring punan ang musika sa oras ng pagtanggap ng umaga ng mga bata at gabi, sa panahon ng pag-alis sa bahay. Bukod dito, ang mga musikal na intonasyon sa mga oras ng umaga ay dapat magkaiba mula sa mga inonasyon ng musika sa gabi. Sa umaga - kalmado, maliwanag na musika sa karakter. Inirerekomenda na gamitin ang mga produkto mula sa mga album ng piano plays para sa mga bata P.I. Tchaikovsky, a.t. Grechaninova, E. Griga, R. Shuman, S.M. Maikapara at iba pa. Ito ay lilikha ng isang kapaligiran ng kabaitan at positibong kalooban sa umaga at sa buong araw.
Sa gabi, ang likas na katangian ng musika ay dapat na mas gumagalaw. Ilalagay nito ang mga bata upang ipakita ang aktibidad ng motor, inventing mga imahe at isama ang mga ito sa sayaw. Inirerekomenda na gumamit ng mga fragment ng Symphony Works na isinulat para sa mga bata ("Symphony ng mga bata" I.Gaidna, suite para sa orkestra "mga laro ng mga bata" J.Biz, atbp.)
Kaya, ang papel na ginagampanan ng tagapagturo sa pagpapaunlad ng malayang musikal na aktibidad ng mga bata ay na siya ay hindi mahahalata sa bata ay naghihikayat sa kanya na magpakita ng aktibidad sa iba't ibang uri ng musika. Mga aktibidad, paglikha ng mga kanais-nais na pedagogical kondisyon: impluwensiya sa mga musikal na impression ng bata, pag-deploy ng mga aktibidad ng mga bata sa kanilang inisyatiba. Ang tagapagturo ay dapat maging mataktika, maging tulad ng isang kasabwat ng mga laro ng mga bata. Pagpaplano ng mga diskarte sa patnubay, ang tagapagturo ay nagpaplano ng mga sumusunod na punto: kung ano ang kailangan mong gumawa ng isang bagong kagamitan para sa musikal na aktibidad ng mga preschooler (mga kasangkapan, benepisyo, amateur na mga laruan), sa anong pagkakasunud-sunod na ipinapayong gawin, para sa kung kanino kailangan mong panoorin Alamin ang mga interes, ang pagkahilig ng mga bata, anong uri ng aktibidad ang ginagawa ng mga bata at unilateral ng kanilang mga interes. Sa isang mas maagang edad, ang tagapagturo ay mas mahusay na ilapat ang paraan na nagpapaliwanag-nakapagpapaliwanag. Sa turn, ang bata ay nagpaparami ng mga ganitong paraan. Nang maglaon, dapat gamitin ng guro ang pamamaraan ng paliwanag-pagdikta, at ang bata ay summarized sa mga independiyenteng pamamaraan ng paghahanap ng mga pagkilos. Ang paraan ng display at detalyadong paliwanag ay ginagamit sa pagtuturo sa mga bata upang magsagawa ng anumang elemento ng sayaw o pag-awit ng intonation. Gusto kong hilingin na kumilos ang mga bata hindi lamang sa mga direktang tagubilin at ang hitsura ng guro, ngunit wala ang kanyang tulong. Kung ang isang bata ay matuto nang nakapag-iisa na magsagawa ng mga gawain sa pag-aaral, maaari rin niyang kumilos at sa labas ng mga klase: upang maisaayos ang mga laro sa musika, sa iyong sariling kalooban ay kumanta, sumayaw. Ang pang-araw-araw na gawain ng guro na may mga anak, ang kaalaman sa kanilang mga interes at kakayahan ay nagpapahintulot sa tagapagturo na matupad ang gawain nang husay at responsable. Ang independiyenteng aktibidad ng musika sa grupo, ang pagiging isa sa mga tagapagpahiwatig ng antas ng pag-unlad ng mga bata, ay nagbibigay ng ideya ng dami ng mga kasanayan, kasanayan, kaalaman na natanggap ng mga bata bilang resulta ng trabaho sa kanila. Mayroong paglipat ng mga pamamaraan ng pagkilos na pinagkadalubhasaan sa mga musikal na klase, sa ganap na mga bagong kondisyon, sitwasyon; Ang bata ay may bisa na sa sarili nitong inisyatiba, alinsunod sa kanyang mga interes, pagnanasa, pangangailangan.

Municipal Preschool Educational.

Institusyon "Kindergarten №251"

Konsultasyon para sa mga tagapagturo

"Ang papel ng tagapagturo sa pag-unlad
Independent musical activity of children "

Handa:

Music Leader.

Viktorova Elena Vladimirovna.

Preview:

Municipal Preschool Educational Institution

"Kindergarten Combined View No. 7" City of Bronnitsy

Konsultasyon

Para sa mga guro

2013-2014 akademikong taon

Plano ng konsultasyon para sa pagkuha.

2013-2014 akademikong taon

Edukasyon Area "musika"

Setyembre

Oktubre

Nobyembre

Disyembre

ENERO

Pebrero

Marso.

Abril

Mayo

Setyembre

Konsultasyon sa paksa: "Ang papel ng guro sa mga musikal na klase."

Ang nangungunang papel sa musika ay kabilang sa musika. Ulo, dahil Maaari itong ihatid sa mga bata ang mga tampok ng mga musikal na gawa.

Gayunpaman, ang kakulangan ng pag-unawa sa mga problemang pang-edukasyon ng musika bilang isang tagapagturo ay maaaring mabawasan sa "hindi" ang lahat ng pagsisikap ng musikal na lider. Kung saan nagmamahal ang guro ng musika, nagnanais na kumanta doon at ang mga bata na may malaking interes ay nabibilang sa mga musikal na klase. Bilang karagdagan, sa seksyon na "kilusan", musika. Ang ulo ay nagbubukas ng tool at dito ay sapilitan upang ipakita ang mga paggalaw bilang isang tagapagturo.

Ang nangungunang papel ng lider ng musika ay hindi sa anumang paraan ay mabawasan ang aktibidad ng tagapagturo.

Kadalasan, pinahihintulutan ng mga tagapag-alaga ang mga sumusunod na pagkakamali sa klase:

Ang guro ay nakaupo sa isang masasamang pagtingin
Ang tutor ay nag-interrupts sa pagpapatupad
Bigyan ng mga pandiwang tagubilin sa isang par sa musika. ang ulo (bagaman dalawang sentro ng pansin ay hindi maaaring)
Lumalabag sa kurso ng mga klase (pumasok at lumalabas sa bulwagan)

Ang aktibidad ng tagapagturo ay nakasalalay sa tatlong mga kadahilanan

Mula sa edad ng mga bata: ang mas maliit ang mga bata, lalo na ang tagapagturo, mga sayaw at nakikinig sa mga bata.
Mula sa seksyon ng Musical Education: Ang pinakadakilang aktibidad ay ipinakita sa proseso ng paggalaw ng pag-aaral, bahagyang mas mababa sa pagkanta, ang pinakamababa - kapag naririnig
Mula sa software: depende sa bago o lumang materyal

Ang tagapagturo ay obligado na dumalo sa bawat musikal na aralin at aktibong lumahok sa proseso ng pag-aaral ng mga bata:

Singsing sa mga bata (hindi nalulunod ang pagkanta ng mga bata). Kapag kumanta, ang guro ay nakaupo sa upuan bago ipakita ng mga bata, kung kinakailangan, kilusan, taas ng mga tunog, upang pahinain ang ritmo, atbp.
Kapag nagtuturo ng mga bata na may mga musikal at maindayog na paggalaw (lalo na sa mga junior group) - nakikilahok sa lahat ng uri ng paggalaw, pinatindi ang mga bata. Sa mga senior group - kung kinakailangan (ipinapakita ito o kilusan, na nagpapaalala sa pagtatayo o pagbibigay ng hiwalay na mga tagubilin sa sayaw, ang laro)
Nagpapadala ng independiyenteng aktibidad ng musika, kabilang ang musika sa mga laro, paglalakad, workflow, gamit ang natutunan mula sa musika. Ulo ng materyal.
Dapat i-play ng tagapagturo ang lahat ng mga tool na ginagamit ng mga bata sa mga musikal na klase upang maayos na maipakita ang mga bata ng mga paraan ng pagbawi ng tunog sa bawat instrumento
Ulitin ang mga salita ng mga kanta na may mga bata, at hindi kabisaduhin tulad ng mga tula, at umaawit sa mga bata
Inuulit ang mga paggalaw ng mga sayaw sa pamamagitan ng pagsusulat ng pre-music sa audio cassette.

Ang mas aktibong tagapagturo ay gumagawa ng gawaing ito, mas maraming mga bagong bata ang maaaring matuto sa mga musikal na klase, kung hindi man ang mga musikal na klase ay nagiging isang walang katapusang pag-uulit ng parehong, i.e. "Pag-on sa lugar"

Ang paghanga ng tagapagturo ay higit sa lahat ay nakasalalay sa intensity ng gawain ng musikal na lider sa kanya. Ang mas mababa ang tagapagturo ay inihanda, mas marami kang dapat pumunta nang direkta sa direktor ng musika.

Mayroong 2 anyo ng trabaho ng musikal na lider sa tagapagturo

Mga indibidwal na konsultasyon: gaganapin 1 oras sa loob ng 2 linggo

Kakilala sa mga gawain ng mga paparating na klase
Ang asimilasyon ng repertoire (naka-check habang ginagawa ng tutor ang mga kanta ng mga bata, mga sayaw)
Pag-iisip ng mga porma ng indibidwal na trabaho sa mga bata
Paghubog ng musika sa buhay
Mga pag-uusap tungkol sa aktibidad ng guro sa musika. Klase

Mga konsultasyon ng grupo:

Kakilala sa mga bagong pamamaraan ng pamamaraan (pagkamalikhain ng kanta, pagkamalikhain ng motor, mga tool sa pag-aaral para sa mga instrumento)
Pagguhit ng mga eksena ng holiday
Iniisip ang mga sandali ng sorpresa
Talakayan ng iba't ibang mga isyu
Buksan ang mga musikal na klase (para sa mga batang tagapagturo)
Heading kanta para sa pagdinig o para sa kanilang pagpapatupad sa mga pista opisyal (pagbibigay pansin sa kadalisayan ng intonation at diction)
Ang pagtaas ng kultura ng paggalaw (maliban sa mga laro ng mga bata, pagsasayaw, pagsasanay, tagapag-alaga ay nagiging mas kumplikadong paggalaw na nakakatulong sa pagpapaunlad ng koordinasyon ng kanilang mga paggalaw at pangkalahatang pag-unlad ng musikal)
Gumaganap ng mga independiyenteng gawain (gumawa ng sayaw o ehersisyo para sa ilang musika)

Mga tagapagturo sa pagsasanay upang gamitin ang manlalaro, tape recorder, mapabuti ang kaalaman sa larangan ng musika, upang maisagawa niya ang awit ng mga bata sa mga instrumentong pangmusika sa pamamagitan ng mga tala, kantahin ito

Oktubre

Konsultasyon sa paksa: "Ang pakikipag-ugnayan ng guro at ang musikal na lider sa Matinnik."

1. Alamin ang pagkakasunud-sunod ng mga numero sa pamamagitan ng puso.

2. Subaybayan ang disiplina upang itama nang tama ang mga bata.

3. Upang malaman ang mga tula at mga anak ng kanilang pagbabasa, upang magmungkahi ng simula ng tula sa oras.

4. Kumuha ng mga tungkulin sa mga palabas. Huwag bigyan ang natanggap na papel.

5. Sa mas bata na mga grupo, dapat magkaroon ng isang mabilis na rate ng pagdiriwang ng holiday nang walang chain at i-pause mula sa nangungunang (dahil ang pansin sa mga bata ay hindi matatag).

6. Malinaw na alam kung kailan magtatanim ng mga bata. Kapag dalhin ang kagamitan.

7. Ang relasyon ng guro na may direktor ng musika sa pamamagitan ng maginoo signal (naghahanap sa Muz. Aruk.).

8. Ang papel na ginagampanan ng kanyang bayani ay upang i-highlight ang lapis ng kulay kaagad pagkatapos matanggap ang script.

9. Kung ang bata ay walang pares, pinalitan ito ng tagapagturo.

10. Dapat makita ng tagapagturo ang pagdiriwang ng bawat bata.

11. Subukan na huwag pumuna at huwag hilahin ang mga bata, kalmado ang mga ito sa balikat.

Ang papel na ginagampanan ng tagapagturo sa aralin sa musika at sa panahon ng bakasyon.

Sa pag-unlad ng musika ng mga bata, ang isang malaking papel ay ibinibigay sa tagapagturo. Sa klase, aktibong tinutulungan niya ang musical leader: sings, nagpapakita ng mga paggalaw, nakikilahok sa mga laro, dances, kung kinakailangan. Nagsasagawa ng mga guys sa paggawa ng sarili, kasama ang musika sa pang-araw-araw na buhay ng koponan ng mga bata (umaga gymnastics, lakad, iskursiyon, atbp.)

Ang tagapagturo ay nagsasagawa ng makabuluhang trabaho, dahil mayroon itong direktang pang-araw-araw na pakikipag-ugnay sa mga bata at maaaring malaman ang mga musikal na interes at mga hilig ng bawat bata, upang lumikha ng mga kinakailangang kondisyon para sa pag-unlad ng mga creative na gawain ng mga guys sa grupo, sumasang-ayon sa guro -Musician.

Magkakaibang ang mga gawain ng guro sa maligaya matinees. Ang pinaka-responsable ay ang papel na ginagampanan ng lead. Ang emosyonalidad, kagandahang-loob nito, ang kakayahang direktang makipag-usap sa mga bata, ang pagpapahayag ng pagpatay ng mga tula sa tula ay higit na tumutukoy sa pangkalahatang saloobin at ang rate ng pagdiriwang ng holiday. Ang nagtatanghal ay hindi lamang dapat malaman ang sitwasyon, musikal at pampanitikang materyal upang, kung kinakailangan, upang bigyan ang mga bata ng napapanahong tulong, ngunit maaari ring mabilis na tumugon sa hindi inaasahang mga pagbabago sa random. Mula sa bilang ng mga tagapagturo, ang host ng holiday, ang kanyang mga katulong, ay ipinamamahagi sa mga tagubilin sa pagitan ng mga empleyado ng mga bata sa hardin at ang mga deadline para sa pagpapatupad ng mga takdang-aralin (ang disenyo ng bulwagan, ang paghahanda ng mga costume para sa mga bata para sa holiday, Mga regalo, pagpaparehistro ng mga produkto, mga eksena, mga sandali ng sorpresa, atbp.) Ay ipinamamahagi.

Sa bisperas ng bakasyon, ang nagtatanghal sa presensya ng lider ng musika ay sumusuri sa pagiging handa ng mga tagapagturo na nakikilahok sa kanya, nililinaw ang lahat ng bagay na may kaugnayan sa kanilang mga gawaing pinagsamang. Ang nagtatanghal ay responsable para sa artistikong at pedagogical na nilalaman ng buong programang maligaya.

Ang mga tagapagturo na hindi nakausli sa anumang tungkulin ay kasama ang mga anak ng kanilang grupo. Kumanta sila kasama ang mga bata, ihanda ang mga detalye ng mga costume, mga katangian, tulong kapag gumaganap ng mga laro, sayaw, kung kinakailangan.

Ang mga katulong ng tagapagturo ay dapat aktibong lumahok sa maligaya na disenyo ng mga lugar, tumulong na magsuot ng mga bata bago ang holiday.

Ang coordinated work ng isang kindergarten team ay nagbibigay ng isang holiday sa isang mataas na artistikong at antas ng organisasyon. Tanging sa ilalim ng ganoong mga kondisyon isang holiday ay isang maliwanag, hindi malilimot na kaganapan sa buhay ng isang hardin, pagkakaroon ng isang malaking pang-edukasyon na halaga.

Nobyembre

Konsultasyon sa paksa: "Ang papel ng tagapagturo sa pagpapaunlad ng malayang gawaing musikal ng mga bata."

Ang malayang musikal na aktibidad ng mga bata ay nag-aambag sa pagpapaunlad ng mga naturang katangian ng pagkatao, bilang inisyatiba, kalayaan, gawaing malikhaing. Ang papel na ginagampanan ng tagapagturo ay upang hikayatin ang mga bata na mag-aplay ng mga kasanayan na nakuha sa mga musikal na klase sa pang-araw-araw na buhay ng kindergarten.

Para sa pagpapaunlad ng mga independiyenteng musikal na gawain ng mga bata, ang "mga sulok ng musika" ay dapat na nilagyan sa grupo, kung saan ang mga instrumentong pangmusika ng mga bata ay inilagay, didaktiko laro, masaya laruan. Na mamaya ay maaaring nagmula bilang isang tagapagturo (oso na nilalaro sa isang balalaika, ang mga jumps ng liyebre, ang batang babae ay sayawan, atbp.) Upang mapanatili ang interes ng mga bata sa malayang aktibidad ng musika, dapat na i-update ng guro ang mga benepisyo sa "sulok ng musika" , upang palitan ito ng mga bagong katangian at didaktiko na mga laro.

Ang isang mahalagang papel ng tagapagturo sa pag-unlad ng malayang aktibidad ng musika ay upang lumikha ng mga sitwasyon ng problema, ang pagdikta ng mga bata sa mga variable na independiyenteng pagkilos, ang pagpapaunlad ng kakayahang mag-apply ng natutunan sa mga bagong kondisyon. Kasabay nito, pinalalakas ng dekorasyon ang mga impression ng mga bata. Sa ilalim ng impluwensiya ng masayang tunog ng musika, isang nagpapahayag na salita, ang mga elemento ng mga costume sa mga bata ay babangon ng maliwanag na positibong emosyon. Ang lahat ng ito ay hihikayat sa kanila na ipahayag ang kanilang mga damdamin at sa pag-awit, at sa sayaw, at sa laro, at kontribusyon din sa pagbuo ng interes sa musika at musikal na aktibidad sa kabuuan.

Ang pagkakaroon ng paglikha ng sitwasyon sa kindergarten hangga't maaari sa mga musikal na intonations, ang tagapagturo ay gumulantang ang interes at pag-ibig ng musika sa mga bata, pati na rin ang kontribusyon sa pagbuo at pag-unlad ng mga independiyenteng mga gawaing musikal ng mga preschooler.

Isaalang-alang ang iba't ibang uri ng mga gawaing musikal ng mga bata sa grupo:

1.Iigra sa mga instrumentong pangmusika ng mga bata. Gustung-gusto ng mga bata na maglaro sa isang metal fondon, harmonica, accordion, triole, isang tamburin, drums at iba pang mga tool, maaari silang magsagawa ng mga speaker, rhythmic drawings natutunan sa mga klase, o lumapit sa at execute ang kanilang mga melodies, na nagpapakita ng pagkamalikhain. Kadalasan ang mga bata ay nakakuha ng proseso ng pag-master ng isang bagong tool. Sa ganitong mga kaso, itinuturo nila ang isa't isa: ang mga mahusay na naglalaro sa tool na ito, ay nagpapakita ng mga diskarte sa mga taong hindi maaaring maglaro. Ang ganitong friendly na tulong ay maaaring madalas na sundin sa mga senior at paghahanda ng mga grupo. Nagpe-play sa mga tool, natututo ang mga bata na makilala ang kanilang tunog, magsimulang maglaan ng mas malamang, sila mismo ay nag-organisa ng "orkestra", pumili ng konduktor. Ang papel ng tagapagturo ay upang hikayatin ang creative na aktibidad ng mga bata, turuan silang makipag-ayos, sundin ang laro upang hindi maging isang away.

2.Other mula sa pinaka-kapansin-pansin na mga form ng musical independiyenteng gawain ng mga bata ay isang musikal na laro. Ang mga senior preschooler ay lumilikha ng mga kondisyon na kinakailangan para sa larong ito. Ang laro ay maaaring magkaroon ng isang detalyadong character: maraming mga gawain ay nagkakaisa (pagpapatupad sa metal fonde at sayaw, hulaan ang kanta sa kanyang himig at sayaw, atbp.). Sa iba pang mga laro ng balangkas, ang mga bata ay gumagamit ng mga kanta na tumutugma sa kanilang mga pagkilos sa pag-play. Halimbawa, naglalaro sa parada, kumanta ang mga lalaki ng "drum" m.krasheva, drums at nagmamartsa, mga batang babae, mga manika, kumanta ng kanta na "Bay - Bay" m.Krasheva. Ang awit ay nag-aambag sa isang mas dynamic na daloy ng laro, ayusin ang mga pagkilos ng mga bata.

Sa ganitong paraan ng mga independiyenteng gawain ng mga bata, ang tagapagturo ay patuloy na bumubuo ng kakayahang makipag-ayos ng kakayahang makipag-ayos (na gagawin) ay maaaring mag-prompt ng string ng balangkas para sa laro, suportahan ang aktibidad ng sinumang bata at tumutulong sa kanya na ayusin ang isang kolektibong laro.

3.Musical - didaktic games na ginagamit sa self-musical activity bumuo ng kakayahan upang makita, tangi ang pangunahing mga katangian ng musikal na tunog: "musical lotto", "hulaan kung sino ang singsing", "dalawang drums", "tahimik - louder sa tuben bay" , "Pangalanan ang kanta sa larawan" at iba pa.

Upang pagyamanin ang mga musikal na impression ng mga bata at hikayatin silang ilapat ang mga kasanayan na nakuha sa mga musikal na klase, dapat punan ng tagapagturo ang mga sandali ng rehimen ng tunog ng mga sikat na bata ng mga klasikal na gawa. Halimbawa, sa gymnastics ng umaga at sa panahon ng pisikal na edukasyon (sa mga bata), maaaring gamitin ng tagapagturo ang mga sumusunod na gawa: Sa pagtakbo at paglalakad sa isang mabilis na bilis, ang "matapang na mangangabayo" R. Shuman, "Clowns" D. Kabalevsky, "Dwarrow Dwarf" f sheet, "My Horse" A.Grechaninova at iba pa; Sa madaling run, tumatakbo ang swarming, pack - "moth" maikapara, "butterfly" F. Coopen, "merry walk" B. Tchaikovsky; Sa panahon ng Marso - "Procession of Grasshoppers" s.prokofie, Marso mula sa ikot ng "musika ng mga bata". Maaaring samahan ng mga panlabas na pagsasanay ang musika ni I. Jordansky ("Ladushka - Ladushka"), P.I. Tchaikovsky ("Bagong manika") at iba pa.

Para sa isang lakad, maaari mong i-play sa mga bata sa mga laro, nawasak sa musika: Sayaw - ang laro "Bear", ehersisyo "Hedgehog at Drum"; Motor Exercise "ay isang masayang aso", ang laro "kung saan ang isda natutulog?", Song "Ay, Tuki - Tuki - Tuki", daliri speech laro.

Maaari mo ring punan ang musika sa oras ng pagtanggap ng umaga ng mga bata at gabi, sa panahon ng pag-alis sa bahay. Bukod dito, ang mga musikal na intonasyon sa mga oras ng umaga ay dapat magkaiba mula sa mga inonasyon ng musika sa gabi. Sa umaga - kalmado, maliwanag na musika sa karakter. Inirerekomenda na gamitin ang mga produkto mula sa mga album ng piano plays para sa mga bata P.I. Tchaikovsky, a.t. Grechaninova, E. Griga, R. Shuman, S.M. Maikapara at iba pa. Ito ay lilikha ng isang kapaligiran ng kabaitan at positibong kalooban sa umaga at sa buong araw.

Sa gabi, ang likas na katangian ng musika ay dapat na mas gumagalaw. Ilalagay nito ang mga bata upang ipakita ang aktibidad ng motor, inventing mga imahe at isama ang mga ito sa sayaw. Inirerekomenda na gumamit ng mga fragment ng Symphony Works na isinulat para sa mga bata ("Symphony ng mga bata" I.Gaidna, suite para sa orkestra "mga laro ng mga bata" J.Biz, atbp.)

Kaya, ang papel na ginagampanan ng tagapagturo sa pagpapaunlad ng malayang musikal na aktibidad ng mga bata ay na siya ay hindi mahahalata sa bata ay naghihikayat sa kanya na magpakita ng aktibidad sa iba't ibang uri ng musika. Mga aktibidad, paglikha ng mga kanais-nais na pedagogical kondisyon: impluwensiya sa mga musikal na impression ng bata, pag-deploy ng mga aktibidad ng mga bata sa kanilang inisyatiba. Ang tagapagturo ay dapat maging mataktika, maging tulad ng isang kasabwat ng mga laro ng mga bata. Pagpaplano ng mga diskarte sa patnubay, ang tagapagturo ay nagpaplano ng mga sumusunod na punto: kung ano ang kailangan mong gumawa ng isang bagong kagamitan para sa musikal na aktibidad ng mga preschooler (mga kasangkapan, benepisyo, amateur na mga laruan), sa anong pagkakasunud-sunod na ipinapayong gawin, para sa kung kanino kailangan mong panoorin Alamin ang mga interes, ang pagkahilig ng mga bata, anong uri ng aktibidad ang ginagawa ng mga bata at unilateral ng kanilang mga interes. Sa isang mas maagang edad, ang tagapagturo ay mas mahusay na ilapat ang paraan na nagpapaliwanag-nakapagpapaliwanag. Sa turn, ang bata ay nagpaparami ng mga ganitong paraan. Nang maglaon, dapat gamitin ng guro ang pamamaraan ng paliwanag-pagdikta, at ang bata ay summarized sa mga independiyenteng pamamaraan ng paghahanap ng mga pagkilos. Ang paraan ng display at detalyadong paliwanag ay ginagamit sa pagtuturo sa mga bata upang magsagawa ng anumang elemento ng sayaw o pag-awit ng intonation. Gusto kong hilingin na kumilos ang mga bata hindi lamang sa mga direktang tagubilin at ang hitsura ng guro, ngunit wala ang kanyang tulong. Kung ang isang bata ay matuto nang nakapag-iisa na magsagawa ng mga gawain sa pag-aaral, maaari rin niyang kumilos at sa labas ng mga klase: upang maisaayos ang mga laro sa musika, sa iyong sariling kalooban ay kumanta, sumayaw. Ang pang-araw-araw na gawain ng guro na may mga anak, ang kaalaman sa kanilang mga interes at kakayahan ay nagpapahintulot sa tagapagturo na matupad ang gawain nang husay at responsable. Ang independiyenteng aktibidad ng musika sa grupo, ang pagiging isa sa mga tagapagpahiwatig ng antas ng pag-unlad ng mga bata, ay nagbibigay ng ideya ng dami ng mga kasanayan, kasanayan, kaalaman na natanggap ng mga bata bilang resulta ng trabaho sa kanila. Mayroong paglipat ng mga pamamaraan ng pagkilos na pinagkadalubhasaan sa mga musikal na klase, sa ganap na mga bagong kondisyon, sitwasyon; Ang bata ay may bisa na sa sarili nitong inisyatiba, alinsunod sa kanyang mga interes, pagnanasa, pangangailangan.

Disyembre

Sa kindergarten upang hikayatin ang bata sa musika, ang pag-unlad ng mga kakayahan sa musika ay ginagamit ng iba't ibang mga instrumentong pangmusika, mga laruan, mga kuwadro na gawa at visual na mga manwal. Ang tagumpay ng musikal na edukasyon ay higit sa lahat ay nakasalalay hindi lamang mula sa sapat na kagamitan sa mga benepisyo ng doktor at iba pang mga materyales, kundi pati na rin mula sa wastong paggamit ng mga out-of-class, isinasaalang-alang ang edad ng mga bata, ang kanilang interes at ang mga tiyak na posibilidad ng mga kindergarten.

Ang mga bata ng nakababatang grupo ay nagbibigay ng mga instrumento sa pagtambulin: tamburin, drum, rattles, bells;

Gitna - maaari kang magdagdag ng mga kahoy na sticks, kahoy na kutsara, metallophone (sa ikalawang kalahati ng taon); Mayroong hindi hihigit sa 3-4 species.

Elders - Rumba, Triangle Metallophone at iba pa (upang pumili);

Preparatory - Maracas, Ratchet, Cassay, Xylophone, Citrate at iba pa.

Sa panahon ng taon, ang mga laruan at mga benepisyo ay nagbabago, alisin at ulitin upang suportahan ang kanilang interes sa kanila, ang pagnanais na kumilos sa kanila.

Ito ay kanais-nais sa bawat grupo na magkaroon ng tape recorder at isang maliit na hanay ng mga cassette o disc na may talaan ng mga kanta ng mga bata, katutubong sayaw melodies, musical fairy tales. Sa kasong ito, magagawang masiyahan ng guro ang pagnanais na makinig sa mga bata sa musika, ibuhos, kumanta o maglaro.

Sa kanyang libreng oras, ang mga bata ay nagpapakita ng mga indibidwal na hindi pagkakapare-pareho: ang ilang pintura, ang iba ay nahuhulog, ang ikatlong awit, sila ay musicized sa tulong ng mga instrumentong pangmusika ng mga bata, ibig sabihin, kumilos sila nang nakapag-iisa. Para sa aktibidad na ito upang bumuo bilang matagumpay hangga't maaari, ito ay kinakailangan upang lumikha ng mga may-katuturang kondisyon: upang i-highlight ang lugar para sa mga klase, ayusin ang isang uri ng sulok ng musika at magbigay ng kasangkapan ito sa naaangkop na kasangkapan at benepisyo.

[Sa sulok ay dapat magkaroon ng isang maliit na wardrobe o istante para sa pagtatago ng mga aid ng musika, - mga talahanayan na may mga upuan para sa self-mosicating at desktop doedactic na mga laro. Mayroon ka ring maglagay ng mga bulaklak at pandekorasyon na mga gawa ng mga bata. Kung ninanais, ang sulok ng musika ay maaaring masunog sa isang screen na madaling malinis.]

Ang pangunahing nilalaman ng sulok ay iba't ibang mga musical manual. Una sa lahat, may isang bagay na laruan at mga instrumentong pangmusika ng mga bata na napili sa oras ng edad ng mga bata at ang pagkakasunud-sunod ng pamilyar sa isa o ibang tool sa panahon ng musikal na pagsasanay. Ang mga laruan ng musika ay kadalasang ginagamit sa balangkas at didaktiko na mga laro. Sila ay halos tinatamasa ang mga bata ng pinakabatang edad (rattles, dulls, bells, atbp.) Ang mga tool ng mga bata ay tulad ng isang maliit na pagkakatulad ng tunay. Siyempre, ang mga ito ay lubhang pinasimple at malayo mula sa ganap na reproducing ang tunog ng tunay, bagaman kung minsan magsuot sila ng kanilang mga pangalan ay katulad sa hitsura at paraan ng tunog pagbawi. Pangalawa, ang mga ito ay iba't ibang mga benepisyo at laro ng didaktiko, at ang ilan sa kanila ay gawa sa sarili. Narito ang mga katangian, mga elemento ng mga costume na ginagamit ng mga bata sa mga musikal na laro, mga dramatitasyon, dances.

Para sa pagpapaunlad ng tunog ng pagdinig, maaari mong gamitin ang mga kampanilya, naiiba ang tunog sa taas, at kinikilala ng mga bata kung aling kampanilya ang "singsing" sa itaas, kung ano ang mas mababa, o isang metalphone, na naihatid obliquely, ay maaaring maging isang musical ladder.

Para sa pagpapaunlad ng ritmikong pagdinig, mas mahusay na gamitin ang lahat ng mga tool ng shock group o sa anumang tool na may tunog ng isang partikular na taas lamang. Halimbawa, ang mga bata ay naglalaro ng "musika echo": isang bata ang dumating sa kanyang ritmo, at ang iba ay agad na inuulit ito.

Para sa pagpapaunlad ng pandinig ng kahoy, ito ay kapaki-pakinabang upang ihambing ang tunog ng hindi lamang "mga kinatawan" ng iba't ibang grupo - string, matapang o pagkabigla, kundi pati na rin upang mag-alok ng mga bata ng isang homogeneous tool katulad ng timbre at character na kalikasan, halimbawa, Bubber at tamburines, metal phone at triangles, atbp.

ENERO

Konsultasyon sa paksa: "musika - didaktiko laro."

Musika - Ang mga laro ng didaktiko na ginamit sa self-musical activity ay nagpapaunlad ng kakayahang makita, na makilala ang mga pangunahing katangian ng musikal na tunog: "Music lotto", "hulaan kung sino ang singsing", "dalawang drums", "mas malakas - mas malakas sa Tuben Bay", " Pangalan ng kanta sa larawan "at iba pa.

Ang independiyenteng aktibidad ng musika sa grupo, ang pagiging isa sa mga tagapagpahiwatig ng antas ng pag-unlad ng mga bata, ay nagbibigay ng ideya ng dami ng mga kasanayan, kasanayan, kaalaman na natanggap ng mga bata bilang resulta ng trabaho sa kanila. Mayroong paglipat ng mga pamamaraan ng pagkilos na pinagkadalubhasaan sa mga musikal na klase, sa ganap na mga bagong kondisyon, sitwasyon; Ang bata ay may bisa na sa sarili nitong inisyatiba, alinsunod sa mga pangangailangan nito.

Musika - Didactic Games.

"PALAKPAKAN"

Ang isa sa mga pinakamadaling laro ng musika ay kabisaduhin ang pagod na ritmo. Mayroong ilang mga kalahok at ang nagtatanghal. Ang una sa mga kalahok ay dumating sa pinakasimpleng ritmo at lumiliko ito sa kanyang mga kamay. Ang susunod ay dapat tumpak, nang walang isang error, ulitin ito at makabuo ng susunod na ritmo, na kung saan ay nakukuha sa parehong paraan karagdagang. At kaya sa isang bilog.

Ang mga rhythms ay maaaring unti-unting kumplikado. Kung ang isang tao ay hindi maaaring ulitin ang binuksan na ritmo mula sa unang pagkakataon, ang nagtatanghal ay dapat humiling sa iyo na ulitin ang ritmo na ito upang ulitin ito ng maraming beses na kinakailangan para sa paghula. Ito ay isang tiyak na kahirapan para sa isang taong nag-aalok, nagtatanong ng isang halimbawa - hindi siya dapat kalimutan at nalilito kapag paulit-ulit, iyon ay, ang unang rhythmic passage ay dapat na mahirap na maging kumplikado hangga't ang may-akda mismo ay maaaring matandaan ito at kopyahin ito.

Ang laro ay maaaring unti-unting kumplikado sa pamamagitan ng pagpasok ng pinakasimpleng exclamations o mga salita sa rhythmic pattern, halimbawa: "at isang beses!", Ole-Ole-Ola, "beses, dalawa, tatlo, atbp, at iba pa. Maaari mong gamitin Anumang nakakatawa na pag-atake o kasabihan, binibigkas ang mga ito rhythmically nakaayos.

2. "Stuffers" (ingay)

Ang isang mas kumplikadong halimbawa ng laro ay ang laro gamit ang anumang mga instrumentong pangmusika. Ngunit huwag matakot, sa ilalim ng mga tool na ibig sabihin namin ang lahat, mula sa kung saan maaari mong alisin ang tunog, ang lahat ng maaari mong kumatok o kung ano ang maaari mong gumawa ng anumang ingay, tugtog, rattling o kahit rustle. Ang lahat ay angkop: kahoy na kutsara, wands, metal cutlery, ilang mga ratchets, sanggol rattles. Subukan ang paggamit ng iba't ibang mga materyales sa mga kahon ng kahoy o mga kahon, mga bangko ng metal at mga kaldero na dinala mula sa kusina (siyempre, may pahintulot ng ina). Maaari kang magpatumba sa mga ito gamit ang metal chopsticks o spoons.

Sa totoo lang, ang larong ito ay isang pagpapatuloy ng una. Tanging ang gawain ay kumplikado sa pamamagitan ng ang katunayan na ngayon kami ay bumubuo at timbre. Mayroong ilang mga bata sa laro. Ang isa sa mga ito, ang una, ay dapat magkaroon ng "mawawala", ibig sabihin, mahuli o masira ang anumang ritmo. Para sa isang panimula, gamitin lamang ang dalawang tides. Halimbawa, sa pamamagitan ng bakal sticks, ang tagapalabas ay dapat na bahagi ng pattern slide kasama ang kahoy ibabaw, at ang bahagi ay nasa metal. Sa pag-uulit, ang susunod na kalahok ay maaaring ganap na matupad ang ritmo nang hindi binabago ang tono, at pagkatapos ay tumpak na mai-play hangga't maaari gamit ang parehong mga item at timbres ang parehong ritmo sa "pagkagambala" ng tono sa parehong mga lugar.

3. Carnival (maracas)

Well, ngayon subukan na master ang rhythms ng Latin America. Lahat tayo ay pamilyar sa lahat ng mga salitang tulad ng Samba, Rumba. Sa katapusan, ang sikat na sayaw ng macarena ay batay din sa mga rhythm ng Latin American. Pagdinig sa kanila, agad naming kinakatawan ang mga mainit na Latin na Amerikano sa Sombrero, na may mga gitar at may tulad na mga bola sa mga humahawak - sila ay tinatawag na Maracas.

Para sa larong ito, ang mga guys ay nangangailangan ng mga bagong tool, at kailangan nilang gawin ang kanilang sariling mga kamay. Upang gumawa ng isa sa mga ito, kailangan mo ng isang simpleng lata mula sa ilalim ng phanta o isa pang carbonated na inumin upang punan ang ilang mga maliit na bulk item - bigas, buhangin o maliit na pebbles at malumanay flush ang butas na may isang scotch o plaster.

Ang prototype ng tool na ito ay ang Latin American tool ng Chocalo, na isang uri ng kahoy na silindro. Ang isa pang tool ay kahawig ng isang guiro, na sa kanyang tinubuang-bayan ay gawa sa tuyo na kalabasa. Upang gawin ang tool na ito, sapat na upang matulog ang mga gisantes sa parehong lalaking jar, at ang mga tuyo na buto mula sa mga olibo, ilagay ang butas - at ang produkto ay handa na.

Ang laro ay, pre-hauling, subukan na "sumali" sa tunog ng isang pre-harvested kanta o komposisyon. Subukan upang gawin ang mga tunog ng iyong mga tool eksakto magkasabay sa "pagbabahagi" ng tunog ng musika, na may mga blows ng drums o tunog ng bass guitar. Sa tamburin at ang drum, hindi posible na maglaro ng isang pinakasimpleng ritmo, ngunit sa Guiro o Maracas, hindi ka makakakuha ng lahat agad - tulad ng mga simpleng tool na nangangailangan ng isang malaking kasanayan at isang pakiramdam ng ritmo. Ngunit, ang pagsisikap, madarama mo na ang iyong grupo ng "mga musikero" ay nagiging tunay na Mexican orchestra o kalahok ng Brazilian Carnival.

Kung hindi mo mahanap ang ninanais na entry, maaari mong gamitin ang anumang himig na malapit sa ritmo. Sa kumbinasyon ng mga kanta, hindi angkop sa estilo, na may ganitong partikular na saliw maaari mong makita kahit na isang nakakatawa na epekto (ngayon maraming mga grupo ay eksperimento sa mga estilo).

Pebrero

Konsultasyon sa paksa: "background music sa buhay ng isang kindergarten."

Ang problema ng pag-coordinate ng mga gawain ng lahat ng mga kalahok sa proseso ng edukasyon sa isang institusyong pang-edukasyon at ang paghahanap para sa desisyon nito ay hindi mawawala ang kaugnayan nito.

Ang pagpapatupad ng mga dialogue sa larong pang-edukasyon ng isang kindergarten ay nagbibigay ng mga bata sa isang pakiramdam ng sikolohikal na kaginhawahan, nag-aambag sa paglikha ng mga kondisyon para sa kanilang komprehensibong pag-unlad, ay tumutulong sa epektibong gawain ng buong institusyong pang-edukasyon ng pre-school.

Ang musikal na edukasyon ng bata bilang ang pinakamahalagang bahagi ng kanyang espirituwal na pag-unlad ay maaaring maging isang sistematikong kadahilanan sa pag-oorganisa ng buhay ng mga bata.

ang musika ay maaaring magkaisa sa mga pagsisikap sa edukasyon ng mga guro ng kindergarten upang maayos ang mga epekto sa pagkakakilanlan ng bata.

Ang isa sa paggamit ng potensyal ng musikal na sining ay nauugnay sa background music - musika tunog ang "pangalawang plano", nang walang pag-install sa isang nakakamalay na pang-unawa sa mga klase at sa mga libreng gawain. Ang saturation ng mahahalagang aktibidad ng mga bata, pagpapalawak at pagpapayaman ng karanasan ng pang-unawa nito ay nangyayari dahil sa hindi kilalang akumulasyon ng mga musikal na impression. Ang mga guro, pagtuklas sa mga tampok ng pag-unlad ng musikal na pang-unawa, ay dumating sa konklusyon: hindi lamang ang pag-aaral, kundi pati na rin ang isang kusang-loob na akumulasyon ng karanasan ng pang-unawa, ang intonation reserve ay napakahalaga.

Ang repertoire ng musika para sa tunog ng background magkasama kunin ang direktor ng musika, tagapagturo, guro-psychologist, tagapagturo-methodologist.

Ang paggamit ng background music ay isa sa mga magagamit at mahusay na mga pamamaraan ng sikolohikal at pedagogical epekto sa bata sa isang institusyong pang-edukasyon at tumutulong upang malutas ang marami sa mga gawain ng proseso ng edukasyon:

Paglikha ng isang kanais-nais na emosyonal na background, inaalis ang nervous tension at pagpapanatili ng kalusugan ng mga bata;

Pag-unlad ng imahinasyon sa proseso ng creative na aktibidad, isang pagtaas sa creative na aktibidad;

Pag-activate ng aktibidad sa kaisipan, pagpapabuti ng kalidad ng pag-iisip ng kaalaman;

Paglipat ng pansin sa panahon ng pag-aaral ng isang mahirap na materyal na pang-edukasyon, pag-iwas sa pagkapagod at pagkapagod;

Psychological at pisikal na paglabas pagkatapos ng pag-load ng pagsasanay, sa panahon ng sikolohikal na pag-pause, pisikal na pagsisiyasat sandali.

Ang guro, kabilang ang musika sa mga klase (pagpapaunlad ng pagsasalita, matematika, manu-manong paggawa, disenyo, pagguhit, atbp.), Ay maaaring magabayan ng posibilidad ng pag-unawa ng mga bata at pasibo. Sa isang aktibong pang-unawa, siya ay sadyang kumukuha ng pansin ng bata sa tunog ng musika, hugis-emosyonal na nilalaman, paraan ng pagpapahayag (himig, bilis, ritmo, atbp.). Sa passive pang-unawa, ang musika ay nakausli ang background sa pangunahing aktibidad, hindi ito tunog, na parang sa pangalawang plano.

Kaya, sa mga klase sa matematika upang mapahusay ang intelektwal na aktibidad, ang pagtaas ng konsentrasyon, ang konsentrasyon ng pansin ay ginagamit lamang ng tunog ng musika sa pamamagitan ng background. Sa pamamagitan ng aktibong pang-unawa at pagtatasa ng mga musikal na impression sa pagpapaunlad ng pagsasalita, ang "Diksyunaryo ng Emosyon" ay pinayaman, sa pang-araw-araw na buhay ay pinapagana nila ang tinantyang bokabularyo ng mga bata. Sa silid-aralan sa silid-aralan, ang tagapagturo ay maaaring sumangguni sa musika na nagpapakilala sa kababalaghan ng kalikasan na nag-aambag sa pagpapakita ng mga emosyonal na tugon, pagpayaman at pagpapalalim ng mga ideya tungkol sa bagay sa ilalim ng pag-aaral. Sa larangan ng visual na aktibidad sa proseso ng pagguhit sa pagtatanghal, ang tunog ng background music ay maaaring gamitin, at sa panahon ng pagguhit ayon sa sample, ito ay iminungkahi upang mag-alok ng mga musikal na gawa para sa aktibong pang-unawa. Ang pakikinig ng musika ay nakakaapekto sa pagpapahayag ng mga imahe na nilikha sa mga guhit, sa pagka-orihinal ng mga solusyon sa kulay.

Ang tunog ng musika sa pamamagitan ng background sa mga sandali ng rehimen (pagtanggap ng mga bata sa umaga, ang mood sa mga klase, paghahanda sa pagtulog, pagtaas, atbp.) Lumilikha ng emosyonal na kumportableng klima sa grupo.

Ang pakikipag-ugnayan ng isang psychologist na may isang medikal na manggagawa ay makakatulong upang gumawa ng isang pinakamainam na repertoire para sa isang musikal na background, na tumutugma sa physiological tampok ng mga bata. Ang psychologist, na ibinigay ang mga tampok ng saykiko, edad-edad, indibidwal na pag-unlad ng mga mag-aaral, ay nagpapahiwatig ng pagiging posible ng pag-aaplay ng isang musikal na fragment sa araw.

Ang hindi kinakailangang karanasan sa pagdinig ng mga bata ay dapat na replenished sa batayan ng mga pinakamahusay na sample ng musikal na kultura: klasiko musika nagdadala nagpapahayag ng mga imahe ng walang hanggang konsepto - kagandahan, magandang, pag-ibig, liwanag, mga imahe ng emosyonal na estado, katangian at bata, at isang may sapat na gulang.

Tinatayang musika sa background ng repertoire.

(para sa mga senior preschool na bata)

Nakakarelaks (nakakarelaks): K. Debussy. "Mga Ulap", A.P. Borodin. "Nocturne" mula sa string quartet, K.V. Glitch. "Melody".

Toning (nagpo-promote ng sigla, mood): E. Grieg. "Umaga", i.S. Bach. "Joke", I. Strauss. Waltz "Spring Voices", P.I. Tchaikovsky. "Seasons" ("Snowdrop")

Pag-activise (kapana-panabik): v.a. Mozart. "Little Night Serenade" (Final), M.i. Glinka. "Kamarinskaya", v.a. Mozart. "Turkish Rondo", P.I. Tchaikovsky. "Waltz Bulaklak" (mula sa ballet na "Nutcracker")

Nakapapawi (pacifying): m.i. Glinka. "Lark", A.K. Lyadov. "Music Tobroderka", K. Saint-Sans. "Swan", F. Schubert. "Serenade".

Pag-oorganisa (kontribusyon sa konsentrasyon ng pansin sa isang malfunctional na aktibidad) I.S. Bach. "Aria", A. Vivaldi. "Seasons" ("Spring", "Summer"), S.S. Prokofiev. "Marsh", F. Schubert. "Ang sandali ng musika."

Ang ilang mga musikal na gawa ay may multifunctional na paggamit, halimbawa, musical cycles p.i. Tchaikovsky at A. Vivaldi "Seasons", Ballet P.i. Tchaikovsky "nutcracker", gumagana v.a. Mozart at iba pa.

Musika, pagbuo ng kakayahang makaranas ng mga emosyon at damdamin na nagmumula sa proseso ng pang-unawa, nakakaapekto sa pagpapabuti ng emosyonal na kakayahang tumugon sa mga bata sa totoong buhay. Ang mga musikal at aesthetic impression ay nakakatulong sa pagpapaunlad ng emosyonal na sentro ng utak, pinalalakas ang aktibidad ng kaisipan, na mahalaga para sa intelektwal na pag-unlad ng mag-aaral. Ang pag-unlad ng moral at aesthetic development ng bata, ang musika ay maaaring ang mahalagang batayan para sa sistema ng edukasyon sa mga institusyong pang-edukasyon sa pre-school.

Marso.

Konsultasyon sa paksa: "Foresting Theatre sa Kindergarten".

Ang isang daliri teatro ay isang mahiwagang mundo kung saan ang bata ay nagagalak, naglalaro, at, naglalaro, alam ang mundo sa paligid. Mula sa unang buwan ng buhay kasama ang mga awit, ang bata ay nakikilala ang Magic World of Fairy Tales na may magic world. Mula sa mga engkanto tales, ang mga bata ay gumuhit ng mga ideya tungkol sa oras at espasyo, tungkol sa koneksyon ng tao sa kalikasan, mabuti at masama, tungkol sa tapang, paglaban, mga trick. Ang daliri teatro ay isang natatanging pagkakataon upang ayusin ang isang engkanto kuwento sa kanyang palad sa isang bata kung saan siya ay magagawang upang sakupin ang papel na ginagampanan ng anumang bayani.

Ang mga daliri ng teatro ay napakabuti para sa teatro na aktibidad. Ang mga laro ng teatro ay lumikha ng emosyonal na pag-angat, dagdagan ang tono ng buhay ng isang bata, na nakikilahok sa isang panoorin sa bahay, ang bata ay nakakaramdam ng lundo, malayang. Ang daliri teatro ay isang kahanga-hangang materyal para sa pagpapaunlad ng mga bata imahinasyon, pag-iisip at pagsasalita. Ang daliri teatro ay nag-aambag sa pag-unlad ng mababaw na likot. Sa panahon ng mga laro, mga bata, paulit-ulit na paggalaw ng pang-adulto, i-activate ang mga kamay ng mga kamay. Sa pamamagitan nito, ang isang dexterity ay ginawa, ang kakayahang pamahalaan ang mga paggalaw nito, pansinin ang pansin sa isang anyo ng aktibidad.

Ang daliri teatro ay kailangang-kailangan upang gumana sa mga bata na may mga tampok ng pag-unlad. Ang mga laro na may maliliit na bayani ay nagbibigay-daan sa iyo upang pasiglahin ang aktibidad ng pagsasalita, dahil ang lahat ng init, pagka-orihinal, ang liwanag, na naka-attach ng may-akda sa figure, ay nagsasangkot sa bata sa hindi kapani-paniwala na mundo, na tumutulong upang alisin ang iba't ibang mga bloke. Ang laro ay isang likas na paraan ng pagpapahayag ng sarili para sa bata, at ang paggamit ng mga simbolikong materyales ay tumutulong sa kanya ng distansya mula sa problemang (mahirap) sitwasyon. Forest Theatre - isang mahusay na katulong sa pakikipag-usap sa isang bata! Ang palasingsingan na mga manika na "kanan" sa daliri ay hindi hahayaan kang nababato, at gumawa ng isang kumpanya habang naglalakad, bumibisita sa klinika o sa kalsada. Ang mga manika ng palasingsingan ay hindi kukuha ng maraming espasyo sa handbag ng ina at tumulong na mag-aliw ng sanggol.

Ang pagiging natatangi ng teatro ay ang katunayan na ito ang mga kamay ng may-akda ng yari sa kamay. Finger Dolls.ginawa Sa isang kaluluwa at nagdadala ng creative enerhiya, na kung saan ay may kakayahang pagpapadala sa mga taong panatilihin ang mga ito sa kanilang mga kamay.

Abril

Konsultasyon sa paksa: "Ang impluwensiya ng awit ng kanta ng Russia sa pag-unlad ng aktibidad ng laro."

Ang alamat ay ang batayan ng moral, aesthetic at patriyotikong edukasyon ng bata. Ang materyal ng alamat ay mahusay na nakikita ng mga bata, ang mga imahe nito ay magagamit, ang mga katutubong intonation ay nagiging sanhi ng maliwanag na emosyonal na tugon sa mga bata.

Ang song folklore ay inextricably naka-link sa paglalaro ng mga gawain ng mga bata. Pinindot niya ang bata sa mundo ng musika, tumutulong upang makabisado ang kanyang katutubong wika. Ang paggamit ng isang kanta alamat dahil ang mas bata ay nagbibigay-daan sa iyo upang bumuo ng isang singing boses at isang bulung-bulungan ng bata.

Ang paggamit ng isang kanta alamat ay makikita sa mga aktibidad ng laro ng mga bata. Ang pagkanta ng mga kanta ng mga bata sa mga bata na may kumbinasyon sa mga paggalaw sa musika ng kanta ay bumubuo ng musika - ang malikhaing kakayahan ng bata.

Ang pagpapahinga ng mga kamay ay katangian ng mga kanta ng Russia, ang kanilang kilusan sa panahon ng pagganap ng kanta, ay nagbibigay-daan sa iyo upang alisin ang labis na kawalang-kilos sa mga bata, mayroong isang paglabag sa isang bata, na nagbibigay-daan sa kanya upang malayang pakiramdam sa laro, gumanap ang kaukulang mga paggalaw ng tinukoy na imahe.

Ang pagbabago ng mga rhythms, iba't ibang sayawan sa karakter, ang kilusan para sa pag-awit ay dinadala ng pagpapalaya sa paggising ng isang malaking lakas.

Game Folklore sumasakop sa isang nangungunang lugar sa trabaho ng mga bata. Ang mga laro na may pag-awit at paggalaw ay bumubuo ng interes sa pag-awit, ang memorya ng bata, ang pakiramdam ng ritmo ay bubuo, ang kakayahang maayos na ilipat ang himig sa mga aktibidad sa paglalaro.

Sa pamamagitan ng mga laro ng mga tao, natututo ang mga bata na makipag-usap, makipag-usap sa mga tradisyon ng katutubong, upang ipakita ang mutual na trabaho, kilalanin ang maliliit na genre ng katutubong sining.

Ang bawat edad ng edad ay nauugnay sa isang tiyak na mga laro. Ang bawat laro ay gumaganap ng sarili nitong kanta, gaming chorus, ang pangunahing pag-andar na kung saan ay upang ayusin at samahan ang pagkilos ng laro. Ang batayan ng naturang mga laro ay ang sagisag ng isang artistikong imahe sa isang dramatikong pagkilos, i.e. Sa synthesis ng dialogue, pagkilos ng musika, kilusan, laro ng teatro.

Ang bawat edad ng bata ay tumutugma sa pagpili ng edad ng mga laro ng mga tao, na sinamahan ng isang kanta materyal / kanta alamat.

Maraming mga laro ang pamilyar sa mga bata:

"Gonchara"

"Bear",

"Barasheny - globyyy",

"Baba Yaga",

"Molchanka",

"Ang lolo ng Trifon", "Strap", "Zarya-Charge", "Bai-Kachi Kachi",

"Sidi, Yasha."

Ang pagsasama ng kanta ng isang maliit na katutubong genre at aktibidad sa paglalaro ay mahalaga sa pag-aaral ng mga bata. Ang bawat laro, sinamahan ng kanta, ay nagbibigay sa mga bata ng isang tiyak na saloobin ng laro, pag-unawa sa mga derisyon ng materyal na ito sa isa o ibang pagkilos.

Pamilyar sa mga bata na may synthesis ng aktibidad ng laro at kanta alamat, naglalaro kami kasama ang mga bata. Mula sa laro na may mga matatanda sa isang independiyenteng laro ay ang landas na dapat ipasa ng mga bata, mastering dalawang uri ng iba't ibang mga gawain sa complex. Bilang isang resulta, maaari naming dagdagan, baguhin, shift folk katutubong accent alinsunod sa edad ng mga bata, ang mga gawain ng musical edukasyon.

Kaya, ang pagbuo ng aktibidad sa pagsasalita sa tulong ng isang alamat ng kanta, ang mga bata ay patuloy na kasangkot sa musikal na sining, ang pagbuo ng bagong kaalaman, kasanayan, kasanayan. Ang espirituwal na mundo ng bata ay nagiging mas magkakaibang.

Ang kaalaman ay nakakuha ng kontribusyon sa matagumpay na pag-unlad ng tao sa hinaharap, na nagpapahintulot sa bata na maging isang lubos na sumang-ayon na nagpapanatili sa kuwento at espirituwalidad ng kanilang mga tao.

Mayo

Konsultasyon sa paksa: "Moral at makabayan na edukasyon ng mga preschooler sa pamamagitan ng musika."

Imposibleng labis na labis ang papel ng musika sa moral at makabayan na edukasyon ng mga preschooler. Malinaw na itapon ang aking mga damdamin, ipahayag ang iyong saloobin sa pag-ibig sa sulok ng tinubuang-bayan kung saan siya nabubuhay, ang bata ay tumutulong sa sitwasyon ng mga pista opisyal at entertainment. Bilang karagdagan, ang pagbuo ng mga katangiang tulad ng kolektibismo, pagmamahal sa kanilang tahanan, maingat na saloobin sa kalikasan, ay patuloy na isinasagawa sa mga musikal na klase. Natututo ang mga bata na maging empatiya, mag-ehersisyo sa magagandang pagkilos, nang hindi napansin ito. "Ang musika ay isang kinakailangang katangian ng kaisipan ng pagkakaroon ng tao," kaya sinabi ni Aristotle. "Ang kaso ng sining ay upang panatilihin ang kaluluwa," ang mga ito ay ang mga salita ng aming kontemporaryong V. Rasputin.

Dahil ang musika ay nakakaimpluwensya sa damdamin, ang kalagayan ng bata, ito ay may kakayahang baguhin ang kanyang moral at espirituwal na mundo.

Ako, bilang isang guro na nagdadala ng musikal na edukasyon ng mga bata, sinusubukan kong magtrabaho nang malapit sa mga tagapagturo at mga espesyalista. Nagpasiya kaming magkasama, kung aling musika ang gagamitin sa mga kumplikadong, pampakay na mga klase, kung paano pinakamahusay na ipakita ito. Kasama ang mga guro, sinisikap naming gamitin ang mga gawa ng musika, mahalaga sa mga salitang pang-edukasyon sa klase at sa pang-araw-araw na buhay. Sinisikap naming ihayag ang kanilang kagandahan bago ang mga bata, gawing pamilyar at mahal ang mga ito at mga mahal sa buhay. Bukod dito, ang mga larawang iyon na nakakaakit ng pansin ng mga bata ay dapat na maliwanag, tiyak, na nagiging sanhi ng interes, namumuko imahinasyon.

Ang kakanyahan ng moral at patriyotikong edukasyon ay upang maghasik at lumaki sa kaluluwa ng mga bata, ang mga buto ng pag-ibig sa kanyang katutubong kalikasan, sa kanyang tahanan at pamilya, sa kasaysayan at kultura ng bansa, na nilikha ng mga gawa ng mga kamag-anak at malapit mga tao, mga tinatawag na mga kasamahan.

Ang mga patriotikong damdamin ay inilalagay sa proseso ng buhay ng tao at pagiging, na nasa loob ng isang partikular na kapaligiran ng sociocultural. Ang mga tao mula sa sandali ng kapanganakan nang katutubo, natural at di-imperceptibly ay ginagamit sa kapaligiran, kalikasan at kultura ng kanilang bansa, sa araw-araw na buhay ng kanilang mga tao. Samakatuwid, ang base ng pagbuo ng patriyotismo ay ang malalim na damdamin ng pag-ibig at attachment sa kanilang kultura at ang kanilang mga tao.

Ang malaking potensyal na kakayahan ng moral at patriotic na epekto ay nasa katutubong musika. Ang mga folk musical work ay hindi maayos, madalas sa isang nakakatawang laro form na pamilyar sa mga bata sa mga kaugalian at buhay ng mga taong Ruso, paggawa, maingat na saloobin sa kalikasan, at ang buhay, pagkamapagpatawa.

Ang mga gawa ng Russian musical at oral folk art na ginagamit sa nagtatrabaho sa mga preschooler ay simple, hugis, malambing, kaya ang mga bata ay mabilis na hinihigop. Ang mga intonational na pakinabang ng mga kanta ay nagbibigay-daan sa mga bata na gamitin ang mga ito sa parehong mas bata at sa senior. Ang mga awit na ito ay nakakatulong sa pagpapaunlad ng mga unang kasanayan sa pagkanta sa mga bata. Sa mas matandang edad, ang mga ito ay napaka-epektibo bilang isang paggiling. Ang mga kanta ng Russia ay nagiging mas maliwanag, naa-access kapag isinama ko ang mga ito sa mga gawaing gumaganap bilang isang laro ng mga instrumentong pangmusika ng mga bata. Malawakang ginagamit namin sa iyong trabaho ang iba't ibang mga katutubong musika para sa pag-aaral ng paggalaw ng sayaw, pagtatanghal ng dula, sayaw, sayaw, atbp. Ang musika ng katutubong Russian ay patuloy na tunog kapag gumaganap ng mga paggalaw sa mga musikal na klase at sa gymnastics ng umaga. Ang iba't ibang mga melodies ay nagpapalaki sa musikal at maindayog na paggalaw ng mga bata, inaalis ang mga ito mula sa stencil at nagbibigay ng mga paggalaw ng isang tiyak na kulay.

Ang puwersa ng epekto sa isang anak ng mga gawa ng katutubong art ay nagdaragdag kung ang pamilyar sa kanila ay isinasagawa batay sa sarili nitong mga gawain ng preschooler. Batay sa mga ito, sa pakikipagtulungan sa mga bata ito ay kinakailangan upang hanapin ang mga ito upang maging hindi lamang aktibong mga tagapakinig at tagapanood, ngunit din aktibong performers ng mga kanta, sayaw, sayaw, mga laro ng musika, atbp., Aktibong kasama sa trabaho at sa holiday paghahanda para sa Mga Piyesta Opisyal at Libangan.

Sa ilang mga kaso, maaari mong gamitin ang relasyon ng musikal at visual na sining. Ang katutubong musika ay kasama sa mga artipisyal na klase kapag ang mga bata ay lumikha ng mga pandekorasyon na komposisyon batay sa mga folk fishers. Kadalasan ang oral folklore (tales, pamamaga, mga kawikaan, kasabihan, riddles, patternings) ay kasama, na nagpapalaki ng makabuluhan at hugis ng pagsasalita at stimulates ang emosyonal na mga tugon ng mga bata, ginagawang ang proseso ng pang-unawa ng katutubong sining na may mas maliwanag, malalim at nakakamalay.

Kaya, nagdadala ng mga bata sa musikal na pamana ng kanilang mga tao, nagdadala kami ng isang pakiramdam ng patriyotismo sa kanila, at ito ay hindi mapaghihiwalay mula sa edukasyon ng pakiramdam ng pambansang pagmamataas.

Ang susunod na yugto ng trabaho sa direksyon na ito ay ang paggamit ng musika sa mga pamilyar na mga bata sa paraan ng inang-bayan. Para sa isang bata-preschooler na ina ay isang ina, malapit sa mga katutubong tao na nakapalibot dito. Ito ay isang bahay kung saan siya nabubuhay, ang patyo, kung saan siya ay gumaganap, ay isang kindergarten sa kanyang mga tagapagturo at mga kaibigan. Mula sa kung ano ang nakikita at nakakarinig ng isang bata mula sa pagkabata, ang pagbuo ng kanyang kamalayan at saloobin patungo sa nakapalibot. Ang moral na edukasyon ng preschooler ng bata ay, una sa lahat, ang pag-aalaga ng pagmamahal at paggalang sa ina. Para sa maraming tao, ito ang salitang "ina" - ang pinakamainam na salita sa mundo. Gustung-gusto ng lahat ng mga bata ang kanilang mga ina. Gumawa sila ng mga regalo mama, pintura ang kanilang mga portrait at kahit na sumulat tungkol sa kanila poems at engkanto tales. Ang mga awit tungkol sa mama ay matatag na pumasok sa repertoire ng mga bata. Ang mga pandama ng mga sanggol ay nailalarawan sa pagiging simple, kamalayan:

At para sa cute na mommy

Maghurno ng dalawang hiking.

Sa himig ng awit na ito (A. Filippenko "pupies") tunog at pag-ibig, at haplos, at ang pagnanais na gumawa ng ina ay kaaya-aya.

Mas kumplikadong damdamin mula sa mga senior preschooler. Ito ay pagmamataas para sa iyong ina:

Matututo ang hangin, at ang mga bituin at ang dagat,

Ano ang pinakamaganda sa lahat sa liwanag ng aking ina!

at ang pakiramdam ng pagkamagiliw: Nanay ay isang senior na kaibigan at kasamahan (awit ng Y.Slonova "Kami ay may Momuy aming mga malalaking kaibigan"), at isang pakiramdam ng malambot na kagalakan, mapagmahal na kalmado (Song A. Filippenko "Magandang tabi ng aking ina ").

Tunay na napag-usisa ang manunulat ng Russia Yu.Ya. Yakovlev: "Ang pag-ibig para sa inang-bayan ay nagsisimula sa pagmamahal sa ina. At ang tao ay nagsisimula sa kanyang relasyon sa ina. At ang lahat ng pinakamainam na sa tao, ay nakakakuha sa kanya mula sa ina. "

Ang pakiramdam ng pag-ibig para sa kanyang katutubong kalikasan ay isa sa mga tuntunin ng patriyotismo. Ito ay tiyak na ang pag-aalaga ng pag-ibig para sa kanyang katutubong kalikasan, ang isa ay maaaring at kailangan upang bumuo ng isang makabayan pakiramdam ng mga preschooler: pagkatapos ng lahat, natural na phenomena at mga bagay na nakapalibot sa bata mula sa kanyang hitsura sa liwanag, mas malapit sa kanya at mas madali para sa kanyang pang-unawa, ipahayag ang higit pang epekto sa emosyonal na globo. Sa aming kindergarten ito ay nakamit ng iba't ibang paraan, kabilang ang mga paraan ng musikal na sining. Sa pamamagitan ng pang-unawa ng mga musikal na imahe, nagdadala ako ng gayong saloobin sa mga larawan ng tunay na kalikasan, na nagiging sanhi ng iba't ibang emosyonal na karanasan sa mga bata, damdamin ng kagalakan, kalungkutan, pagmamahal at kabaitan.

Ang pagpapahayag ng wika ng musika, ang liwanag at tula ng tula ay tumutulong sa mga bata na madama ang init at katigasan ng mga awit, hinabol ang kagandahan ng kanilang katutubong kalikasan. Sa repertoire ng musika sa musika, maraming mga musikal na gawa, kung saan ang mga larawan ng hayop at ibon ay pamilyar sa mga bata. Ang mga bata na may kasiyahan ay nagpapadala ng mga larawang ito sa tulong ng mga nagpapahayag na paggalaw. Bilang karagdagan, sa seksyon ng pakikinig ng musika, ang isang mass ng tool na musika ay inaalok, characterizing mga imahe ng kalikasan. Sa bawat oras na cycle (taglagas, taglamig, tagsibol) sinusubukan naming kumpletuhin ang pampakay holiday o entertainment.

Pagpaplano ng mga pista opisyal, ginagamit ko ang mga pamamaraan at pamamaraan sa pakikipagtulungan sa mga bata na nagtuturo ng pansin ng mga bata sa ilang mga phenomena na nakalarawan sa musika na bumuo ng kakayahang ihambing ang mga tunay na larawan ng mga musikal na gawa na nakapalibot sa artistikong mga imahe.

Ang kapaligiran na ito ng isang masayang pagpupulong sa kanyang katutubong kalikasan sa loob ng mahabang panahon ay nananatili sa memorya ng bata, na nag-aambag sa pagbuo ng kanyang kamalayan bilang isang mamamayan at isang patriot.

Ang partikular na kahalagahan sa balangkas ng moral at patriotikong edukasyon ay may paksa na "tagapagtanggol ng sariling bayan". Ang paksang ito ay napaka minamahal ng mga bata, lalo na dahil ang karamihan ng aming mga mag-aaral ay bumubuo sa mga lalaki. Ang mga awit ng paksang ito ay madaling naaalala ng mga guys. Ang mga ito ay lalong popular sa "matapang sundalo", musika. A. Filippenko at "Kami ay maglilingkod sa hukbo," musika. Y. Chichkov. Ang mga ito ay nakasulat sa bilis ng Marso, ang nilalaman ng mga ito ay katinig sa pagnanais ng mga lalaki na maging malakas at matapang bilang tagapagtanggol ng ating sariling bayan.

Sa pagsasalita tungkol sa mga tagapagtanggol ng ating sariling bayan, imposibleng umalis nang walang pansin at ang paksa ng dakilang tagumpay. Sa thread na ito, ibubunyag namin ang kadakilaan ng kadakilaan ng feat ng Sobyet na sundalo, pamilyar sa mga awit ng mga panahong iyon at tungkol sa mga panahong iyon. Ang mga musikal na impression ng mga preschooler ay batay sa kaalaman na nakuha sa mga silid-aralan upang maging pamilyar sa mga nakapaligid, impression ng mga iskursiyon sa mga monumento ng mga patay na mandirigma. Ang mga pangyayaring ito ay nananatili sa memorya ng mga guys at isang mahalagang kadahilanan sa pagbuo ng kanilang moral na hitsura at espirituwal na edukasyon.

Kaya, ang pinagsamang solusyon ng mga problema ng moral at patriyotikong edukasyon ng mga guro at ako, bilang lider ng musikal ng ating kindergarten, ay nagbigay ng mahahalagang resulta: ang musika ay matatag na pumasok sa buhay ng mga bata, kinuha ang isang makabuluhang lugar sa kanilang buhay.

Konsultasyon para sa mga guro

Paksa: "Organisasyon ng mga pinagsamang gawain ng musikal na lider at tagapagturo sa pag-unlad ng musikal ng mga bata sa preschool"

(Term: Disyembre, 2015)

Ang pangunahing gawain ng lider ng musika ay upang ilakip ang isang bata sa mundo ng musika, upang turuan siya, tangkilikin ang mga ito, bumuo ng mga kakayahan sa musika at malikhaing, upang bumuo ng isang moral at aesthetic na saloobin patungo dito, ang pagnanais ay aktibong malikhaing makiramay.

Ang tagumpay sa gawaing ito ay maaaring makamit lamang sa malapit na pakikipagtulungan ng mga pedagogues ng kindergarten at pamilya, dahil ang kaalaman na dapat suportado ng bata sa kindergarten sa bahay.

Ang tagapagturo at lider ng musika ay direktang nakikipag-ugnayan sa bata sa proseso ng pag-oorganisa ng kanyang komunikasyon sa musika. Ang kalidad ng musikal na edukasyon ng preschooler ng bata ay depende sa kanilang antas ng kanilang kakayahan. Sa mga gawain ng musikal na pinuno ng institusyong pang-edukasyon na pre-school, maaari kang maglaantatlong pangunahing direksyon:

1) Ang direktor ng musika ay may pananagutan para sa tamang pagbabalangkas at katuparan ng mga gawain ng musikal na edukasyon ng mga bata;

2) Ang listahan ng mga responsibilidad ng lider ng musika ay kinabibilangan ng pagkakaloob ng methodological na tulong sa pedagogical team sa organisasyon ng musical education ng mga bata;

3) Ang isang mahalagang aktibidad ng musikal na lider ay ang pakikipag-ugnayan nito sa mga tagapagturo at mga magulang ng mga bata.

Ang pakikipag-ugnayan ng musikal na lider na may mga guro ng Dow. kabilang ang:

Kakilala ng mga tagapagturo na may mga teoretikong isyu ng musikal na edukasyon ng mga bata;

Paglilinaw ng nilalaman at mga pamamaraan ng pagtatrabaho sa musikal na edukasyon ng mga bata sa bawat pangkat ng edad;

Talakayan ng mga pangyayari at entertainment ng holiday;

Paglahok sa paggawa ng maligaya disenyo, telon, costume, sa disenyo ng loob ng institusyong pang-edukasyon ng pre-school para sa mga pista opisyal;

Paglahok sa organisasyon ng paksa-spatial musical developing dou;

Pagbibigay ng methodical assistance sa mga tagapagturo sa paglutas ng mga gawain ng musikal na edukasyon ng mga bata;

Paglahok sa pedagogical Soviets Dow.

Kabilang sa maraming mga problema ng kamakailang mga oras na may kaugnayan sa edukasyon sa pre-school, ang problema ng mga tagapagturo at mga espesyalista ng Dow ay inilalaan. Ang problema ng pedagogical na pakikipag-ugnayan ng tagapagturo at musikal na lider sa Dow ay isa sa mga mahalaga: ang tagumpay ng proseso ng pag-unlad ng musika ng mga preschooler ay depende sa solusyon nito.

Ang pedagogical na pakikipag-ugnayan ng tagapagturo at ang musikal na pinuno ay dapat batay sa mga sumusunod na prinsipyo:

1. Ang prinsipyo ng dialogue.

Ito ay nauugnay sa pagbabagong-anyo ng "superposition" ng musical lider at ang "subprimacy" ng tagapagturo sa mga bagay ng musikal na pag-unlad ng mga preschooler sa personalidad-pantay na posisyon ng pakikipagtulungan ng mga paksa.

2. Ang prinsipyo ng indibidwal.

Ito ay batay sa paggamit ng bawat kalahok sa pakikipag-ugnayan ng mga makabuluhang pakinabang sa pagsasagawa ng ilang mga uri ng mga gawain. Upang ipatupad ang prinsipyong ito, ang bawat kalahok ng pakikipag-ugnayan ay dapat magkaroon ng malakas na kasanayan sa musikal na aktibidad.

Ang direktor ng musika ay isang espesyalista na may isang musikal na edukasyon na kinasasangkutan ng mga propesyonal at malikhaing kasanayan, ang pangunahing kung saan ay ang performal at pandiwang interpretasyon ng musika (o.p. radynova). Ang propesyonalismo ng musikal na lider ay hindi maiisip na walang patuloy na pagpapanatili ng antas ng ehekutibong kasanayan nito at pagpapabuti nito. Ang antas na ito ay higit na tumutukoy sa antas ng pang-unawa ng mga bata ng mga musikal na gawa. Ang tagapagturo ay dapat na matupad ang mga hindi kumplikadong mga kanta ng mga bata, magsagawa ng mga musikal at maindayog na paggalaw, maglaro para sa mga instrumentong pangmusika ng mga bata (metalphone, tamburin, ratchet, mapurol), ayusin ang mga musikal at didaktiko na laro. Ang direktor ng musika at tagapagturo, na umaayon sa pagsisikap ng bawat isa, lumikha ng epekto na nangyayari sa panahon ng pakikipagtulungan sa paggawa.

3. Ang prinsipyo ng problema.

Ang pagkakaroon ng isang espesyal na edukasyon musikero ay hindi nagtuturo sa tagapagturo - ito ay totoo, stimulates kanyang musical pagkakataon. Upang maipapatupad ang prinsipyo ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng tagapagturo - ang direktor ng musika, kinakailangan upang maunawaan ang isang mahalagang tungkulin ng aktibidad ng pagtuturo ng edukasyon bilang pagtiyak ng integridad ng proseso ng edukasyon. Ang batayan para dito ay dapat na ang pagiging handa ng tagapagturo patungo sa pag-unlad ng musikal ng mga preschooler, na nakikita niya bilang isang mahalagang elemento ng kanyang propesyonal na kahandaan para sa pagpapalaki ng mga bata.

Sa pakikipag-ugnayan ng musical leader at ang tagapagturo, ang palitan sa pagitan ng mga hakbangin nila ay naglalayong ihambing ang kanilang mga ideya at pagbuo ng pangkalahatang kahulugan ng aktibidad, na ipinahayag sa pinagsamang pagpaplano ng trabaho sa pag-unlad ng musika ng mga bata. Ito ay isang napakahalagang pangyayari na tinutukoy ng mga sumusunod. Ang tagapagturo, na naninirahan sa mga bata sa patuloy na pakikipag-ugnay, isinasaalang-alang ang opinyon ng psychologist, na alam ang mga katangian ng pag-aaral ng pamilya ng mga bata, ay maaaring magbigay ng sikolohikal at pedagogical na katangian ng bawat bata at ng grupo bilang isang buo, upang ilagay ang mga pangkalahatang target at mga layunin. Ang direktor ng musika bilang isang carrier ng dalubhasang kaalaman at kakayahan ay naglalagay ng mga espesyal na layunin.

Ang anyo ng pakikipag-ugnayan ng tagapagturo at ang direktor ng musika ay ang pagsasama ng isang holistic na programa sa "pedagogical prosesong bloke" (ayon sa N.ya. Mikhailelenko), pati na rin ang koordinasyon - ang pamamahagi ng mga tungkulin para sa sagisag ng programang ito , tinutukoy ang mga lugar ng aktibidad nito.

1. I-block ang espesyal na organisadong pag-aaral

(Node)

Ang nangungunang papel sa musika ay kabilang sa musika. Ulo, dahil Maaari itong ihatid sa mga bata ang mga tampok ng mga musikal na gawa.

Gayunpaman, ang kakulangan ng pag-unawa sa mga problemang pang-edukasyon ng musika bilang isang tagapagturo ay maaaring mabawasan sa "hindi" ang lahat ng pagsisikap ng musikal na lider. Kung saan nagmamahal ang guro ng musika, nagnanais na kumanta doon at ang mga bata na may malaking interes ay nabibilang sa mga musikal na klase. Bilang karagdagan, sa seksyon ng "Musika at Rhythmic Movements, ang direktor ng musika ay may kaugnayan sa instrumento at mayroong appointment ng paggalaw bilang tagapagturo.

Ang nangungunang papel ng lider ng musika ay hindi sa anumang paraan ay mabawasan ang aktibidad ng tagapagturo.

Kadalasan, pinahihintulutan ng mga tagapag-alaga ang mga sumusunod na pagkakamali sa klase:

Ang guro ay nakaupo sa isang masiraan ng ulo view.

Ang tagapagturo ay nag-interrupts sa pagpapatupad.

Bigyan ng mga pandiwang tagubilin sa isang par sa musika. Ang lider (bagaman dalawang sentro ay hindi nagkakahalaga).

Lumalabag sa kurso ng mga klase (pumasok at lumalabas sa bulwagan).

Ang aktibidad ng tagapagturo ay nakasalalay sa tatlong salik:

Mula sa edad ng mga bata: ang mas maliit ang mga bata, lalo na ang tagapagturo, mga sayaw at nakikinig sa mga bata.

Mula sa seksyon ng Musical Education: Ang pinakadakilang aktibidad ay ipinakita sa proseso ng paggalaw ng pag-aaral, bahagyang mas mababa sa pagkanta, ang pinakamababa - kapag nakikinig.

Mula sa software: depende sa bago o lumang materyal.

Ang tagapagturo ay obligado na dumalo sa bawat musikal na aralin at aktibong lumahok sa proseso ng pag-aaral ng mga bata:

Singsing sa mga bata (hindi nalulunod ang pagkanta ng mga bata). Kapag kumanta, ang guro ay nakaupo sa upuan bago ipakita ng mga bata, kung kinakailangan, kilusan, taas ng mga tunog, upang pahinain ang ritmo, atbp.

Kapag nagtuturo ng mga bata na may mga musikal at maindayog na paggalaw (lalo na sa mga junior group) - nakikilahok sa lahat ng uri ng paggalaw, pinatindi ang mga bata. Sa mga senior group - kung kinakailangan (ipinapakita ito o kilusan, na nagpapaalala sa pagtatayo o pagbibigay ng hiwalay na mga tagubilin sa sayaw, ang laro)

Nagpapadala ng mga independiyenteng gawaing musikal, kabilang ang musika sa mga laro, paglalakad, workflow, gamit ang materyal na natutunan sa superbisor ng musika.

Dapat i-play ng tagapagturo ang lahat ng mga tool na ginagamit ng mga bata sa mga musikal na klase upang maayos na maipakita ang mga bata na mga pamamaraan ng tunog para sa bawat tool.

Inuulit niya ang mga salita ng mga awit na may mga anak, at hindi kabisaduhin, tulad ng mga tula, at umaawit sa mga bata.

Inuulit ang mga paggalaw ng mga sayaw sa pamamagitan ng pagsusulat ng pre-music.

2. I-block ang magkasanib na gawain ng mga guro sa mga bata

Ang trabaho sa loob ng block na ito ay hindi kasama ang mga espesyal na organisadong klase. Ang mga bata sa mga musikal na aktibidad ng tagapagturo o music manager, ang aktibidad ng mga bata ay maaaring resulta ng pagkonekta ng mga guro sa aktibidad na na nagmumula. Ang pinagsamang yunit ng aktibidad ng mga guro na may mga bata ay nagsasama ng iba't ibang uri ng aktibidad ng musika: nakikinig sa musikal na trabaho sa isang karagdagang pag-uusap tungkol dito, pagkanta, musikal at maindayog na mga laro, pagpasok sa laro sa mga instrumentong pangmusika. Maipapayo na bumuo ng mga magkasanib na gawain sa "bukas na dulo", i.e. Upang ang bata ay maaaring, kung ninanais, ay maaaring magpatuloy sa kanya nang nakapag-iisa. Halimbawa, ang isang musical game na inilunsad sa mga matatanda ay maaaring patuloy ng mga bata, kung saan kinakailangan upang lumikha ng isang layunin na kapaligiran (musikal at didaktiko manual, mga tool).

3. I-block ang mga libreng independiyenteng gawain ng mga bata

Pinipili ng bata ang mga aktibidad na nakakatugon sa kanyang mga inclinations at interes, na nagbibigay ng mga pagkakataon para sa pag-unlad ng sarili. Bilang bahagi ng bloke na ito, ang creative na aktibidad ng mga bata sa iba't ibang gawain, kabilang ang musikal, ay bumubuo. Ang gawain ng tagapagturo at lider ng musika ay upang lumikha ng tulad ng isang layunin na kapaligiran na nagbibigay ng isang bata ang pagpili ng aktibidad na naaayon sa kanyang mga interes at may isang pagbuo ng kalikasan. Ang mga ito ay mga instrumentong pangmusika, mga libro at mga album, mga materyales para sa mga pagsasanay na didaktiko, na nagpapahintulot sa mga bata kung nais mong ipagpatuloy ang ginagawa nila sa mga klase at sa mga libreng gawain sa mga guro. Ang mga guro ay dapat magbigay ng mga bata ng pagkakataon na kumilos kapwa sa mga kapantay at isa-isa. Sa bloke na ito, ang direktor ng musika ay higit sa lahat ang organisasyon ng layunin na kapaligiran. Nag-uugnay ang tagapagturo sa mga gawain ng mga bata sa mga kaso ng mga sitwasyon na nangangailangan ng interbensyon nito.

Ang pinaka mahusay na mga gawaing pang-edukasyon ay nalutas kung isinasaalang-alang ng mga guro ang prinsipyo ng pagsasama ng mga pang-edukasyon na lugar, na nagpapahiwatig ng pakikipag-ugnayan ng musikal na lider at tagapagturo. Kinakailangan ang tagapagturo:

1. Alamin ang mga kinakailangan sa programa para sa edukasyon sa musika.

2. Alamin ang musical repertoire ng kanyang grupo, upang maging isang aktibong katulong sa musikal na lider sa mga musikal na klase.

3. Tulong sa direktor ng musika sa pag-unlad ng musical repertoire ng mga bata, ipakita ang mga sample ng tumpak na paggalaw.

4. Gumawa ng paggalaw sa mga bata.

5. Upang palalimin ang mga musikal na impression ng mga bata sa pamamagitan ng pakikinig sa mga musikal na gawa sa grupo gamit ang teknikal na paraan.

6. Bumuo ng mga kasanayan sa musika at mga kasanayan sa bata (melodiko pagdinig, pakiramdam ng ritmo) sa proseso ng pagsasagawa ng mga laro ng didaktiko.

7. Pagmamay-ari ang mga kasanayan sa elementarya ng laro sa mga instrumentong pangmusika ng mga bata (metalfone, timber bells, wooden spoons, atbp.).

8. Ipatupad ang musikal na pag-unlad ng mga bata, gamit ang lahat ng mga seksyon ng trabaho: pagkanta, pakikinig sa musika, musikal - rhythmic paggalaw, laro ng DMI, musikal at didaktiko laro.

9. Isaalang-alang ang mga indibidwal na kakayahan at kakayahan ng bawat bata.

10. Bumuo ng kalayaan, inisyatiba ng mga bata sa paggamit ng mga pamilyar na kanta, round, mga laro ng musika sa mga klase, lakad, gymnastics ng umaga, sa self-artistikong gawain.

11. Lumikha ng mga sitwasyon ng problema na buhayin ang mga bata para sa mga independiyenteng malikhaing manifestations.

12. Maakit ang mga bata sa mga malikhaing laro, kabilang ang mga pamilyar na kanta, paggalaw, sayaw.

13. Gumamit ng mga bata na may mga kasanayan sa musika at kasanayan sa mga aktibidad sa klase sa iba pang mga gawain.

14. Isama ang musical accompaniment sa organisasyon ng mga klase at mga sandali ng rehimen.

15. Kumuha ng isang aktibong bahagi sa paghahanda at paghawak ng mga pista opisyal, entertainment, musical leisure, puppet performance.

16. Ihanda ang pampakay na seleksyon ng mala-tula na materyal sa entertainment at musical matinee.

17. Tumulong sa paggawa ng mga katangian, ang disenyo ng musical hall para sa mga pista opisyal at entertainment.

18. Maging artistikong, mapanlikha, emosyonal na mobile.

Pakikipag-ugnayan ng guro
at musikal na lider sa Matinee.

Ang gawain ng lider ng musika na may lead at tagapagturo para sa paghahanda ng holiday ay upang mapanatili ang isang permanenteng kontak, talakayin ang mga detalye ng programa, linawin ang pare-parehong paglipat ng holiday at ang magkasanib na pagkilos ng lahat ng mga kalahok nito.

Ang lahat ng mga tungkulin ay maingat na nagre-rehears at ang lahat ng mga nuances ng pag-uugali sa pagdiriwang ay tinukoy.

Ang pagtatanghal at mga tula ay dapat na pinarangalan sa isang grupo sa lahat ng mga bata upang kung kinakailangan, ang isang kapalit ng isang may sakit na bata ay maaaring magkaroon ng kapalit na papel sa entablado.

Ang mga bata ay hindi dapat sumaksi sa mga pang-adultong pag-uusap tungkol sa mga regalo ng Bagong Taon mula sa Santa Claus, tungkol sa imbitasyon ng sinuman sa papel na ginagampanan ng mga hindi kapani-paniwala na bayani. Kung hindi man, ang pagkukulang ay nawasak - Ang pangunahing bahagi ng holiday.

Sa bisperas ng holiday mastering ang pagkakaroon ng isang music manager, ayusin ang pagiging handa ng hall, mga katangian, mga elemento ng mga costume at mga item para sa mga laro, i.e. Sinusuri ang pagiging handa para sa holiday.

Dapat malaman ng tagapagturo ang pagkakasunud-sunod ng mga numero sa pamamagitan ng puso.

Subaybayan ang disiplina, maayos ang mga bata.

Upang malaman ang mga tula at mga bata na nagbabasa sa kanila, upang magmungkahi ng simula ng tula.

Kumuha ng mga tungkulin sa mga palabas. Huwag bigyan ang natanggap na papel.

Ang papel na ginagampanan ng lead ay tunay na responsable, ang guro na ito ay dapat magkaroon ng musicality, kasiningan, magagawang panatilihin sa entablado, ay dapat na emosyonal, mapamaraan.

Sa mas bata na mga grupo ay dapat na isang mabilis na rate ng pagdiriwang na walang chandelier at pause mula sa nangungunang (dahil ang pansin sa mga bata ay hindi matatag).

Malinaw na alam kung kailan magtanim ng mga bata. Kapag dalhin ang kagamitan.

Ang relasyon ng guro na may direktor ng musika sa pamamagitan ng maginoo signal (tumingin sa musical lider).

Kung ang bata ay walang pares, ang tutor ay pumapalit nito.

Dapat makita ng guro ang pagdiriwang ng bawat bata.

Subukan ang hindi pumuna at huwag hilahin ang mga bata, kalmado ang mga ito sa stroking sa balikat.

Mayroong 2 anyo ng trabaho ng musikal na lider sa tagapagturo.

Indibidwal na konsultasyon: Kami ay gaganapin 1 oras sa 2 linggo

Consultation content:

Pamilyar sa mga gawain ng mga paparating na klase;

Ang pagsasama ng repertoire (naka-check bilang tagapagturo ay gumaganap ng mga kanta ng mga bata, mga sayaw);

Iniisip ang mga paraan ng indibidwal na trabaho sa mga bata;

Pag-iisip ng paggawa ng musika sa buhay;

Mga pag-uusap tungkol sa aktibidad ng guro sa musika. Mga klase.

Mga konsultasyon ng grupo:

Kakilala sa mga bagong pamamaraan ng pamamaraan (pagkamalikhain ng kanta, pagkamalikhain ng motor, laro ng pag-aaral ng laro);

Pagguhit ng mga eksena ng holiday;

Pag-iisip ng mga sandali ng sorpresa;

Talakayan ng iba't ibang mga isyu;

Pag-aaral ng mga kanta para sa pagdinig o para sa kanilang pagpapatupad sa mga pista opisyal (pagbibigay pansin sa kadalisayan ng intonation at diction);

Ang pagtaas ng kultura ng paggalaw (maliban sa mga laro ng mga bata, pagsasayaw, pagsasanay, tagapag-alaga ay gumagawa ng mas kumplikadong paggalaw na nakakatulong sa pagpapaunlad ng koordinasyon ng kanilang mga paggalaw at pangkalahatang pag-unlad ng musikal);

Gumaganap ng mga independiyenteng gawain (gumawa ng sayaw o ehersisyo para sa ilang musika);

Ang mga guro sa pagsasanay ay gumagamit ng tape recorder, mapabuti ang kaalaman sa larangan ng musikal na sulat, upang matupad niya ang awit ng mga bata sa mga instrumentong pangmusika sa pamamagitan ng mga tala, kantahin ito.

Ipinakikita ng pagsasanay na ang pagiging handa ng tagapagturo sa pag-unlad ng musika sa mga bata sa Dow ay ipinakita sa lahat ng anyo ng organisasyon ng musikal na aktibidad: ang mga tagapag-alaga ay aktibo sa mga musikal at didaktiko na laro, gamitin ang isang lakad, musika at didaktiko na mga laro, Ang mga gawa ng musika sa mga aktibidad sa pagpapaunlad ng pagsasalita, pamilyar ang kanilang sarili. Ang mga naturang gawain ay nakakatulong sa pagpapaunlad ng musikalidad ng mga bata, ay nagdadala ng mas malapit sa tagapagturo at bata, pinapayagan ang musikal na lider na tumuon sa mga kasanayan sa pagsasagawa sa proseso ng pag-unlad sa mga preschooler ng musikal na pang-unawa. Ang lahat ng ito ay posible sa tagumpay ng pakikipag-ugnayan ng tagapagturo at lider ng musika.

Direktor ng Musika E.Ya. Mokhrodeva.

Musical Development. wala itong mapapalitan ng universalizing: isang formative globo, ang pag-iisip ay pinabuting, ang bata ay nagiging sensitibo sa kagandahan sa sining at buhay.

Napakahalaga na ang may sapat na gulang, na magbubunyag ng kagandahan ng musika, upang matupad ang kagandahan ng musika, upang ipakita ang kagandahan ng musika.

Ang lahat ng dako ng mundo ay kinikilala na ang pinakamahusay na kondisyon para sa pagpapaunlad ng edukasyon sa maagang pagkabata, sa pamilya, ay nilikha sa pamilya. Depende ito sa mga congenital musical deposit, ang pamumuhay ng pamilya, mga tradisyon nito, ang kaugnayan ng kultura, ang pagkonsumo ng kultura ...

Ang pangunahing, nangungunang uri ng musikal na aktibidad ng mga bata ay ang pang-unawa ng musika. Ang ganitong uri ng aktibidad ay magagamit sa isang bata mula sa sandali ng kapanganakan. Lullaby song ng ina - Primacy sa musika. Ang kakulangan ng mga musikal na impression ay imposible na makabisado ang musikal na wika.

Ang isang infrared partikular na hindi maunlad na manizer, ngunit ito ay nakikilala na sa pagitan ng maraming mga tunog recycling para sa kanila. Ang unang mga reaksyon sa mga tunog ay medyo primitive: shuddering, kumikislap, umiiyak, pagkupas. Ito ay unti-unting umunlad ng pansin sa tunog, ang kakayahang lokalisahin ang pinagmulan ng tunog. Lumalaki ito nang mas mabagal sa mga bata na tunog ng mga alingawngaw.

Ang pakiramdam ng ritmo ay inilalagay sa bawat bata, ngunit ang pakiramdam ng musika ay maaari at magtuturo. Kailangan mong makinig sa isang bata na may anumang musika, pati na rin ang mga kanta ng mga bata at mga kantang lullaby. Dapat itong hikayatin na sumayaw, nagmamartsa, nag-aalinlangan sa iyong mga kamay, upang hikayatin ang pagnanais na maglaro ng mga instrumentong pangmusika. Ang unang kapangyarihan ay maaaring gawin ng mga dram, at posible na maaaring ito, mula sa isang kawali at nagtatapos sa isang tamburin.

S.LIPAN sa kanyang aklat na "naniniwala sa iyong anak" ang tawag sa mga magulang : "Ilagay!" Kung ang mga magulang ay nahihiya sa kanilang pagkanta, mas mabuti na gawin ito sa pagkakaroon ng isang sanggol. Ang mga kanta ng mga bata ay dapat na kumanta, upang ang bata ay mag-atubiling magkaroon ng mga simpleng melodie at natutunan na muling kopyahin ang mga ito, kailangan mong kumanta at "mga may sapat na gulang" na mga awit.

Ang mga bata ay maaaring makaramdam ng musika na walang mas masahol pa kaysa sa mga matatanda. Totoo, hindi sila maunawaan ng lahat ng mga salita. Ngunit ang mga matatanda, nakikinig sa banyagang musika, ay hindi rin nauunawaan ang mga salita.

Ito ay kinakailangan upang i-record sa cassettes, dischargeable musika (palakaibigan), tawagan ang mga pangalan ng mga performers, upang bigyang-pansin ang kagandahan ng bata ng boses ng tao, ang kanyang pagiging natatangi.

Para sa pag-unlad ng musika sa pamilya, ang mga sumusunod na pamamaraan ng pagtuturo ay gumagamit ng:

v.Malinaw na paraan ng pagdinig - pangunahing.

Kung ang bata ay lumalaki sa pamilya, kung saan hindi lamang nakaaaliw, kundi pati na rin ang mga klasikal at katutubong musika tunog, siya, natural ay gets ginagamit sa kanyang tunog, accumulates karanasan sa pagdinig sa iba't ibang anyo ng musikal na aktibidad.

v.Visual. ang edukasyon ng pamilya ay may mga pakinabang nito. Kabilang dito ang pagpapakita ng mga bata na may mga libro na may mga reproductions ng mga kuwadro na gawa, pamilyar sa mga tradisyon ng katutubong, rites.

v.Sensual na paraan mahalaga din. Maikling pag-uusap tungkol sa musika, mga adult replicas tulungan ang bata tune sa kanyang pang-unawa. Sa panahon ng pagdinig, maaaring i-on ng may sapat na gulang ang bata upang baguhin ang mga mood, sa pagbabago sa misyon.

v.Praktikal na paraan (Edukasyon sa laro para sa mga instrumentong pangmusika ng mga bata, pag-awit-up-rhythmic na paggalaw) ay nagbibigay-daan sa bata na makabisado ang ilang mga kasanayan at kasanayan ng pagkilos at pagkamalikhain.

1. Hayaan ang diwa ng pag-ibig at paggalang sa paghahari ng musika sa iyong tahanan.

2. Gupitin ang musika kasama ang bata, magulat, ituwid, magalak sa kanya kapag ang musika ay tunog.

3. Hayaan ang musika ay maligayang pagdating at honorary guest sa iyong bahay.

4. Hayaan ang bata ay isang pulutong ng mga tunog ng mga laruan: drums, mga espada, metallophones. Sa mga ito, ang mga orkestra ng pamilya ay maaaring organisahin, hikayatin ang "laro ng musika."

5. Turuan ang mga bata sa isang matulungin na pakikinig ng musika, isang tangke lamang - ang kaaway ng musikal na edukasyon. Nakakaapekto lamang ang musika kung nakikinig ka dito.

6. Alisin ang musikal na bahagi ng pag-unlad ng iyong anak sa lahat ng kabigatan, at makikita mo kung ano ang nakamit ng maraming sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa tamang pag-aalaga nito.

7. Ang maagang pagpapakita ng mga kakayahan sa musika ay nagsasalita ng pangangailangan upang simulan ang pag-unlad ng musika ng bata nang maaga hangga't maaari.

8. Huwag magalit kung ang iyong sanggol ay walang kalooban na kumanta ng isang bagay, o ayaw niyang sumayaw. O kung ang naturang mga pagnanasa ay lumitaw, pagkatapos ay kumanta sa iyong opinyon, tila malayo sa sakdal, at ang mga paggalaw ay nakakatawa at malamya.

Huwag magalit! Ang mga quantitative accumulations ay tiyak na pupunta sa mataas na kalidad. Ito ay nangangailangan ng oras at pasensya.

9. Ang kawalan ng alinman sa mga kakayahan ay maaaring makapagpabagal sa pagpapaunlad ng iba. Kaya, ang gawain ng isang may sapat na gulang ay upang alisin ang hindi ninanais na preno.

10. Huwag ilakip ang iyong anak ng isang shortcut. "Unmusical", Kung wala kang ginawa upang bumuo ng musicality na ito .

Memo para sa mga magulang "Paano makikinig sa musika sa isang bata?"

Gaano katagal?

Ang pansin ng bata ay 3-4 taong gulang upang patuloy na tunog ng musika ay steadily sa loob ng 1-2.5 minuto, at may maliliit na pagkagambala sa tunog sa pagitan ng mga pag-play - sa loob ng 5-7 minuto. Ang pagdinig ay maaaring mas mababa o mas mahaba depende sa mga indibidwal na katangian ng bata, ang pisikal na kalagayan nito.

Paano?

Maghanda ng tape recorder at cassette nang maaga. Maghanap ng isang pag-play sa cassette na iyong pakikinggan. Matukoy ang kapangyarihan ng tunog. Ang musika ay hindi dapat malakas na tunog! Babalaan ang mga miyembro ng pamilya na maging tahimik at ang musika ay hindi pumasok sa silid sa panahon ng tunog. Anyayahan ang isang bata na makinig sa musika, maaari ka ring tumawag sa isang tao mula sa mga miyembro ng pamilya. Ang parehong mga bata at matatanda ay nakikinig sa musika na nakaupo.

Kailan?

Pumili ng isang maginhawang bata at pang-adultong oras sa araw (kapag ang bata ay hindi madamdamin tungkol sa laro, ay hindi nasasabik ng pagdating ng sinuman sa bahay, nararamdaman na rin). Pinakamahusay sa lahat - pagkatapos ng almusal o pagtulog araw.

Ang ikalawang cassette para sa mga bata ay binubuo ng mga awit na kumanta sila sa mga klase sa musika. Kung gumawa ka ng isang entry sa kalagitnaan ng Enero, ito ay magiging 6-7 kanta. Isulat ang parehong kanta nang dalawang beses: ang unang pagkakataon sa pagganap ng direktor lamang ng musika o kasama ng mga bata, ang pangalawang pagkakataon ay ang pag-record na "minus isa", i.e. Tanging isang musikal na saliw. Kaya, ang bata ay nakakakuha ng pagkakataon na makinig sa kanta at kumanta ayon sa gusto niya: sa grupo (unang pagpipilian), o malaya (pangalawang pagpipilian).

Kinakailangan na matiyaga ang mga matatanda at maingat na sinusuportahan ang mga interes ng bata sa "kanyang cassettes".

Ang pakikinig ng mga kanta ng kanta at pagkanta ng isang bata ay maaaring nakatayo, nakaupo, naglalaro. Sinasabi ng mga magulang na ang mga bata, tuning, ay madalas na umupo sa isang hilera ng kanilang mga laruan (mga manika, bear) o isaalang-alang ang mga libro.

Noong unang bahagi ng Abril, ang mga kanta na kumanta ng mga bata mula Enero ay naitala sa mga cassette. Kailangan ng mga magulang na i-save ang mga talang ito, hindi upang hugasan ang mga ito. Ang mga bata at sa susunod na taon ay madalas na hiniling na makinig sa kanilang mga kanta.

Ang mga magulang sa mga bata na si Matinees ay hindi lamang mga bisita, kundi pati na rin ang mga kalahok. Inaanyayahan sila ng mga bata sa isang steam dance, kasama ang mga guys na kumanta sila ng mga kanta, lumahok sa mga laro, at sa tagsibol maaari mo na ilagay ang maliit na pagtatanghal ng dula sa paglahok ng hindi lamang isang bata, kundi pati na rin ang kanyang mga magulang. Sa kasong ito, ang musikal na lider ay nagsasagawa ng mga indibidwal na rehearsal nang hiwalay sa bawat isa sa mga magulang sa isang maginhawang oras para dito, at sa kawalan ng mga bata. Ang mga matatanda ay kailangang matutunan na basahin ang expressively text, i-play ang eksena.

Ito ay kawili-wili

Music therapy at impluwensya nito sa Man.

Ang therapy ng musika ay maaaring pasibo at aktibo. Aktibo - Ang isang tao mismo ay gumaganap ng ilang tool, sings, passive - audition session ng musika.

Sa Moscow Institute ng tradisyonal na gamot, ang mga programa ng musika ay binuo at aktibong ginagamit: "antistress", "bronchial hika", "ulcerative sakit ng tiyan", "hypertension".

Ang isa sa mga anyo ng musical therapy ay aktibong vocal exercises.

Ito ay itinatag na sa panahon ng pag-awit ay may isang espesyal na panginginig ng mga panloob na organo. Sa isang banda, tinutulungan nito ang diagnosis, sa kabilang banda, ini-activate nito ang mga function ng respiration at sirkulasyon ng dugo.

Sa Tambov, ang mga pag-aaral ay isinasagawa ng epekto ng musika sa pagpapabuti ng gawain ng puso at utak, kung saan nakakatulong ang musika upang gawing normal ang rate ng puso. Naitala ng mga device ang malinaw na pag-activate ng utak.

Ang maximum na epekto ay gumagawa ng espirituwal na musika, kampanilya ring, na kinahinatnan na ito ay normalisasyon ng pagtulog, bawasan ang antas ng pagkabalisa, mapabuti ang memorya at kahusayan.

Doctor of Medical Sciences, Propesor Sergey Vabiovich Shushard (sa parehong oras ng opera singer) ay nagsagawa ng pananaliksik sa mga selulang tumor. Ang malawak na kultura ay inilagay sa espasyo sa pagitan ng mga headphone at nakalantad sa 4 na programa: Classical Music, Estate - Symphonic, Rock - Musika at Medieval Espirituwal na Chants. Ang pinakamalakas na epekto ay ang espirituwal na mga awit.

Ang kampanilya ay nakakaapekto sa gawain ng dugo at lymphatic na mga sistema ng tao, ang mga karanasan ng paggamot ng mga sakit sa isip ay kilala. Ang kampanilya ringing "kills" microbes at bakterya (ang epekto ng ultrasound).

Ang musika na itinuturing ng auditory receptor ay nakakaapekto sa pangkalahatang kalagayan ng buong organismo, na nagiging sanhi ng mga reaksiyon na nauugnay sa pagbabago ng sirkulasyon ng dugo, respiratory.

Musika sa kusina

Kahit na kitchenware Mozhe.t upang maging isang instrumentong pangmusika!

· Magsimula tayo sa mga order, mas mahusay na kumuha ng kahoy at pindutin ang mga ito sa tamang ritmo tungkol sa palad.

· Mula sa kawali, up na mahigpit na natatakpan ng siksik na polyethylene, ito ay i-out ang drum.

· Maaari ka pa rin sa aluminyo saucepans at timba na pinalo sa isang kutsara. Kung hindi ka mag-abala na may lakas, makakakuha ka ng mahusay na instrumentong pangmusika.

· Kung gusto mo ito, pagkatapos ay subukan at tuparin ang katutubong awit na "kumikinang sa isang buwan", sinamahan ng naturang "instrumentong pangmusika", bilang

♫ baso

♫ terks.

♫ plato

♫

Ang post na ito ay isinulat Biyernes, Setyembre 13, 2013 sa 19:21 sa seksyon ,. Maaari kang makatanggap ng mga mensahe sa pamamagitan ng pag-subscribe sa tape. Kaya mo

Konsultasyon para sa mga tagapagturo.

(Pagsasanay ng Seminar)

"Ang papel na ginagampanan ng musikal na lider sa Dow at ang pakikipag-ugnayan nito sa tagapagturo, bilang isang kinakailangang kondisyon para sa pagpapaunlad ng mga creative kakayahan ng mga bata

Ang pangunahing layunin ng musikal na edukasyon sa kindergarten ay upang maghanda para sa paaralan ng aesthetically educated at binuo bata na nakakaalam kung paano emosyonal na makita ang nilalaman ng musikal na trabaho, upang tumagos ang kanyang kalooban, mga saloobin, damdamin.

Edukasyon ng artistikong panlasa sa mga bata, emosyonal na kakayahang tumugon sa musika - ang mga nangungunang gawain ng mga pedagogues ng kindergarten.

Ang musikal na pinuno ng institusyon ng preschool ay pantay na isang musikero - tagapalabas at isang musikero ng guro. Ang kaalaman sa sikolohikal at pedagogical na mga tampok at mga pattern ng gawaing pang-edukasyon sa kindergarten ay tumutulong sa epektibong pumili ng mga makabagong pamamaraan at pagtuturo at mga diskarte sa pag-unlad, matagumpay na bumuo ng mga kakayahan ng musika ng bata, upang maimpluwensyahan ang koponan ng mga bata mula sa pananaw ng makataong pedagogy. Ang pangunahing layunin ng guro - ang musikero ay hindi binubuo sa kung ano at kung magkano siya ay magbibigay ng kaalaman at kasanayan sa bata, at kung siya ay maging isang kasabwat at kasosyo sa mga mag-aaral, ay makakatulong sa kanila na gumawa ng isang paglalakbay sa kamangha-manghang mundo ng musika.

Ang mga gawain ng musikal na lider sa institusyon ng preschool ay magkakaiba. Ito ay pangunahing organisasyon at may hawak na musikal na pagsasanay alinsunod sa programa na pinili ng institusyong ito sa preschool.

Gumaganap ng mga pag-andar sa edukasyon, ang direktor ng musika ay dapat magkaroon ng organisasyon, komunikasyon at nakakatulong na kakayahan.

Bilang karagdagan sa pagkakaroon ng mga musikal na klase, ang responsibilidad ng lider ng musika ay nagsasama ng pagpaplano at paghawak:

1. Mga regular na kasanayan - mga workshop na may mga tagapagturo ng bawat grupo ng edad;

2. Konsultasyon sa organisasyon ng mga musical zone sa mga grupo, pagpili ng musical - didaktiko laro;

3. Leisure and Entertainment Evening.

4. maligaya matinees;

5. Musika - didaktiko laro (kabilang ang paggawa ng didaktiko laro at benepisyo).

Ang direktor ng musika ay nagsasagawa ng trabaho na may kaugnayan sa katotohanan na ang musika ay patuloy na dinaluhan sa pang-araw-araw na buhay ng kindergarten (sa mga klase sa mga visual na gawain, ang pagpapaunlad ng pagsasalita, pisikal na edukasyon, para sa paglalakad, atbp.)

Ang kontak ng musikero - ang guro sa mga magulang ay napakahalaga: humahawak ng mga konsultasyon, tumulong sa pag-oorganisa ng bahay phonometh, mga rekomendasyon sa pagpili at paggamit ng mga instrumentong pangmusika ng mga bata, sa pakikinig sa musika, tinitingnan ang mga palabas sa TV, atbp.

Ang direktor ng musika ay nagtatrabaho sa pag-aaral sa sarili, isang pagtaas sa pagpapatupad ng pagpapatupad, ang pagkuha ng bagong kaalaman, analytical pang-unawa ng sarili nitong aktibidad.

Sa mga grupo ng kindergarten, ang tagapagturo ay isang aktibong kalahok sa proseso ng pedagogical. Tinutulungan niya ang musical lider sa pagsasagawa ng mga klase. Ang mga pag-andar ng tutor sa bawat pangkat ng edad ay iba, at ang antas ng aktibidad sa ehersisyo ay dahil sa edad ng mga bata at mga partikular na gawain na nasa araling ito. Ang pinakadakilang papel bilang isang tagapagturo ay ibinibigay sa mga bahagi ng mga klase, na nauugnay sa mga musikal - mga gawain sa maindayog: mga pagsasanay, pagsasayaw, mga laro. Siya ay umaawit kasama ng mga bata, gumaganap sa kanila, humahantong sayaw, tumutulong sa kanila kapag gumaganap ng iba't ibang mga pagkilos, ang tagapagturo ay kasangkot upang ipakita ang paggalaw sa pagsasanay at dances. Maliit - sa proseso ng pakikinig sa musika. Sa kanyang trabaho, ang guro ay kumikilos lamang sa mga tagubilin ng musikal na lider (kapag nakikipagkita sa instrumental na musika, nagtataglay siya ng isang pag-uusap sa larawan, kapag ang pag-awit ay maaaring magsagawa ng isang hiwalay na taludtod o parirala, kapag ang pag-aaral ng laro ay pinipili ang master, tumutulong sa Ipamahagi ang mga tungkulin, ibig sabihin, hindi nakikilahok, ngunit nag-organisa lamang).

Lamang isara ang pedagogical contact ng musical lider at ang tagapagturo ay magbibigay ng positibong resulta kapag may hawak na musikal na pagsasanay!

Ang mga kasanayan at kasanayan na nakuha ng mga bata sa mga klase ay dapat na maayos, na nangangahulugan na ang musika ay dapat tunog at sa panahon ng indibidwal na trabaho, umaga gymnastics, paglipat ng mga laro, pagsasagawa ng didaktiko laro at entertainment, sa gabi oras ng paglilibang, upang maging isang ilustrasyon para sa kuwento, isang engkanto kuwento at iba pa Ang tagapagturo ay dapat magsagawa ng pagpapatuloy sa pagitan ng mga gawaing musikal at iba pang mga link ng proseso ng edukasyon sa musika at pag-unlad ng mga bata. Ang mga gawain ng tagapagturo para sa pag-unlad ng musika sa labas ng musikal na pagsasanay ay kinabibilangan ng: pagwawasto, pagpapatatag ng mga kasanayan at kasanayan na nakuha sa musikal na aralin; Pagpapalawak ng mga musikal na representasyon, horizons, pagkakakilanlan at pagbuo ng hindi pagkakapare-pareho at mga interes ng musika ng bawat bata; Ang pag-unlad ng mga kakayahan sa musika at mga independiyenteng paraan ng pagkilos. Sa indibidwal na trabaho, dapat isaalang-alang ng tagapagturo ang mga katangian ng bata, ang kakayahan nito sa musika at kilusan, ang antas ng pagsipsip ng musikal na materyal; Patindihin ang mga bata na pasibo, itaguyod ang pagbuo ng mga interes ng musika. Upang malutas ang mga gawaing ito, ang guro - ang guro ay dapat magkaroon ng isang tiyak na halaga ng musikal - aesthetic kaalaman. At pagpili ng musical accompaniment sa iba't ibang klase, ang nilalaman ng mga gawa at ang kanilang emosyonal na epekto ay dapat na naisip.

Ang papel ng tagapagturo sa pamumuno ng mga independiyenteng gawain ng mga bata ay mahusay. Sa trabaho nito, ang tagapagturo ay dapat mag-aplay ng hindi direktang pamamaraan ng pamamahala at isang nababaluktot na malikhaing diskarte. Siya ay aktibong bumubuo sa artistikong interes ng bata, nakakaapekto sa kanyang mga musikal na impression na nakuha sa mga silid-aralan, pista opisyal, sa pamilya.

Ng malaking kahalagahan ay ang paglikha ng mga kondisyon na nagbibigay ng kontribusyon sa paglitaw ng musikal na aktibidad ng mga bata sa kanilang sariling inisyatiba - ang musical zone, mga katangian, mga benepisyo, atbp.

Kaya, ang mga pangunahing isyu ng musikal - ang pag-unlad ng aesthetic ng mga preschooler ay malulutas ang lider ng musika, at ang tagapagturo ay binibigyan ng papel ng kanyang katulong, ngunit ang mga relasyon na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakaisa ng layunin, na kung saan ay ang musikal na pag-unlad ng bata bilang ang pangunahing bagay ng mga relasyon sa pedagogical.

Ang musika ay isang malakas at maliwanag na paraan ng pagbuo ng malikhaing sariling katangian, espirituwal na pagbuo ng isang tao. Ito ay walang-katapusang may malaking epekto sa pagbuo ng sariling katangian, ang pag-unlad ng espirituwal na pagbuo ng isang tao, simula sa maagang pagkabata. Sa isa sa kanyang mga gawa, ang grand russian cramp russian v.g. Isinulat ni Belinsky: "Ang impluwensiya ng musika sa mga bata ay kapaki-pakinabang, at ang mas maaga ay magsisimula silang maranasan ang kanyang impluwensya sa kanilang sarili, mas mabuti para sa kanila. Hindi nila ililipat ito sa dila ng kanilang mga anak na hindi sa mga pandiwa, ngunit makuha ang mga ito sa mga puso, huwag pilitin ang mga ito sa kanilang sariling paraan, hindi sila galit tungkol dito; Ngunit pupunuin niya ang pagkakaisa ng kanilang mga kabataang kaluluwa. " At hindi kami maaaring sumang-ayon sa pahayag na ito, lalo na dahil sa pagkabata, ang batayan ng pag-unlad ng personalidad ay inilatag.

Ang bata ay natural sa kanyang pagnanais na mabuhay sa mundo ng mga pintura, tunog, iba't ibang anyo. Ang mundong ito ay isang hindi mauubos na mapagkukunan ng pag-unlad at pag-unlad ng pantasya. Ano ang magiging gabay sa bituin sa mundong ito, ano ang maakit at kumilos sa likod niya, mula sa tagsibol na siya ay gumuhit ng lakas? Siyempre, ito ang kagandahan ng mundo mismo.

Namin ang lahat sa hinaharap na gusto naming makita ang aming mga anak malikhain, mayaman sa espirituwal, kultura edukadong mga tao na may isang binuo aesthetic lasa. Sa saloobin nito sa sining at pagwawalang-bahala, ang mga nakapaligid na matatanda ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng mga pangunahing kaalaman ng oryentasyon ng halaga ng mga bata. Ang aesthetic development ng bata ay magkabisa kung ang isa na siya mismo ay labis na madamdamin tungkol sa visual art, musika, teatro, na nakikita at nararamdaman ang kagandahan ng mundo, kalikasan, mga relasyon ng tao.

Ang musika ay maaari ding maging wika ng komunikasyon ng bata sa maagang pagkabata. Ang musika ay may espesyal na wika, na nagbibigay-daan upang ipadala ang pinaka-banayad na kulay ng mga estado ng tao, mga karanasan, relasyon. "Ang musika ay nagpapahayag ng lahat ng bagay kung saan walang mga salita, ngunit kung ano ang humihingi mula sa kaluluwa, at nais niyang ipahayag" - isinulat ni P. I. Tchaikovsky.

Bilang resulta ng komunikasyon sa musika, ang kanyang anak na damdamin at damdamin ay inililipat: kagalakan, kalungkutan, pagkabalisa at panghihinayang, determinasyon at pagmamahal. Ito ang kapangyarihan ng sikolohikal na epekto ng musika, salamat sa musika ay bumubuo ng pagkamaramdamin at pagiging sensitibo. Ito ay ang musika na, sa aming opinyon, ay maaaring maging isang emosyonal na tinantyang pamalo na nagbibigay-daan para sa pagbuo ng aesthetic pang-unawa ng iba pang mga uri ng sining at ang nakapalibot na mundo, upang bumuo ng makasagisag na pag-iisip at imahinasyon, aesthetic kamalayan. Samakatuwid, ang pagbuo ng mga pangunahing kaalaman ng musikal na kultura, at sa pamamagitan nito at artistikong, at aesthetic kultura ng bata - ang pinakamalakas na gawain ngayon, na nagbibigay-daan upang mapagtanto ang mga posibilidad ng musikal na sining sa proseso ng pagiging isang tao. Ito ay hindi nag-aalinlangan na ang malaking kahalagahan para sa pag-unlad at pagbuo ng pag-iisip mula sa araw ng kapanganakan at sa buong buhay ay may komunikasyon sa musika, una sa lahat ng klasiko, pati na rin ang "pagsakay" ng musika sa paggalaw at boses.

Ang pangunahing problema na sumasalamin sa estado ng edukasyon ngayon, ang pag-aaral at edukasyon ay ang problema ng pag-iisip. Ang pag-aaral ng tao (bata, tinedyer, mga kabataang lalaki), bilang isang paksa ng pang-edukasyon at pang-edukasyon na gawain, ay isinasagawa batay sa teoretikal, pamamaraan, sikolohikal at pedagogical na pamamaraan.

Isa sa mga pangunahing prinsipyo na tinitiyak ang matagumpay na pag-master ng mga bata Ang mga pangunahing kaalaman ng modernong kaalaman ay ang teoretikal na katangian ng kanilang mental na aktibidad. Ang mga pangunahing kaalaman sa pag-iisip ng ganitong uri ay dapat na nabuo sa mga bata sa isang maagang edad, sa edad ng nakababatang paaralan, at sa gitna at pinakamataas na antas ng pag-aaral ay may higit pang pag-unlad.

Sa pag-aalaga, kailangan nating magpatuloy mula sa mga pangangailangan ng bata. Ang bata ay karaniwang, at ang mga bata lalo na para sa tamang pag-unlad ng katawan ay kailangan ng maraming upang ilipat: lakad, tumakbo, tumalon, umakyat, magtapon. Ito ay isang physiological tampok ng edad ng mga bata, ang aktibidad na ito ay ipinahayag sa aktibidad na ito, mayroong isang pinalakas na metabolismo, ang muscular apparatus ay binuo, ang gawain ng mga sentro ng nerbiyos ay pinabuting. Ang mas maliit ang bata, mas kailangan ito sa paggalaw, at samakatuwid ang sistematiko at musikal na kilusan ay dapat ipakilala bilang isang patuloy na disiplina at mas maaga, mas mabuti. Ang mga paggalaw na ito ay dapat magturo sa isang bata upang malayang pamahalaan ang mga indibidwal na katawan ng kanilang katawan, bumuo ng koordinasyon ng mga paggalaw, mastering ang kanilang sarili (tapang, determinasyon, kapamaraanan, katalinuhan). Ang musika, pagsasama sa paglipat, nagkokonekta sa mga reaksiyon ng motor na may mga batas ng musikal na ritmo, ang mga sentro ng motor ay nakataas sa pamamagitan ng musika, pinagsasama ang mga gawain ng mga sentro ng neuromuscular at pagdinig, ang koordinasyon ng mga paggalaw ay ginawa, ang mga pwersa ay nai-save.

Kasama nito, imposibleng mawalan ng paningin na ang proseso ng direktang musikal na pang-unawa ay hindi maliwanag at nakakaapekto rin ito sa pag-unlad at pagbuo ng isang creative na tao.

Sa pang-unawa, interes, relasyon, ang buong paunang artistikong at karanasan sa buhay ng tao ay laging apektado. At, tulad ng nabanggit, isang espesyal na papel na ginagampanan sa prosesong ito sa prosesong ito, ang kakayahang makinig sa nakapalibot, pakiramdam, maunawaan, suriin ang kagandahan ng mga pintura at mga form, ang pagkakaisa ng mga tunog at tangkilikin ito. Pagkatapos ng lahat, ang tunay na pang-unawa ng aesthetic ay palaging nauugnay sa kaguluhan ng kaisipan, ang karanasan ng kasiyahan ng aesthetic, ang karanasan ng kagandahan ng paksa.

Ang proseso ng pagbubuo ng pang-unawa ay lumitaw sa pamamagitan ng pag-install ng guro-psychologist at isang tagapagturo para sa aesthetic pang-unawa, na naghihintay ng mga impression at mga karanasan. Pagkatapos nito, posible na tila mapaghangad sa pagmumuni-muni nito, na nahuhulog sa sensuwal na elemento. Ito ay ang "pagsasawsaw sa elemento ng mga tunog, pintura, mga form, sa elemento ng mga salita ng tula o plastic kilusan katangian ng artistikong proseso ng pang-unawa" ... ito ay isang pagnanais na makita ang pandama kayamanan, upang pakiramdam ito ay isang makabuluhang tampok ng artistikong pang-unawa.

Ang susunod na yugto ay isang pagtatangka na ipasok ang katotohanan na ang mga tunog, pintura, mga form ay nagpapadala, nakakakita, nagpapahayag. Ang bagong antas ng kaalaman at ang pang-unawa ng isang artistikong imahe.

Sa panahon ng karagdagang pagpapalalim ng pang-unawa, hindi lamang ang artistikong imahen na imprinted sa trabaho, kundi pati na rin ang gawain ng sining bilang isang makabuluhang kababalaghan ay nagsisimula na perceived at comprehended. Ang gawain ay nagiging isang sagisag at simbolo ng mga makabuluhang aspeto ng buhay, pagkamalikhain, kaalaman ng tao. Ito ang pinakamataas na antas ng kaalaman, dahil ang proseso ng paggalaw ng pang-unawa ay kinabibilangan ng buong pagkatao ng tao sa worldview, ideals, moral na damdamin, saloobin sa buhay.

Mga Kinakailangan Para sa repertoire para sa pagdinig sa mga bata na binigyang pansin ang mga kilalang siyentipiko, guro at inilalaan ang mga sumusunod na pangkalahatang tampok at mga kinakailangan para sa repertoire para sa mga bata:

pagpili ng tatlong mapagkukunan: katutubong musikal pagkamalikhain, classics at modernong musika;

pagpili ng mga gawa na nagtataas ng kabaitan na may humanismo;

penetration sa mundo ng mga pandama ng mga bata, pagmuni-muni ng kanilang mga interes, imahe, availability;

liwanag, pag-alaala, suporta sa intonational-way system ng musika ng iba't ibang mga tao;

pagmuni-muni ng iba't ibang mga form ng musika (kabilang ang mas malaki), iba't ibang mga genre;

ang pagmuni-muni ng modernong paghahanap sa larangan ng pagpapabuti, paggawa ng makabago ng wika ng musika, habang pinapanatili ang isang artistikong antas na nakakatugon sa mga kinakailangan ng mahusay na sining.

Gayunpaman, sa pagsasagawa ng gawain ng mga kindergarten, ang "repertoire ng mga bata" sa katunayan ay displaces ng musikang klasiko. Ginagamit ito sa halip na isang pagbubukod, episodically at higit sa lahat sa mas lumang edad. Ang maagang edad ay hindi ginagamit upang maipon ang mga mahahalagang impression ng musika na hindi kinakailangan para sa pagbuo ng "Thesaurus", ang karanasan ng pang-unawa ng mataas na artistikong mga sample ng musical classics. Kaya, hinahadlangan ang mga bata sa isang maagang edad ng pagkakataon na makinig sa musikang klasikal, nawalan kami ng isang kanais-nais, "sensitibong" edad ng edad para sa pagpapaunlad ng kakayahang makita ang musika, nawawala kung saan, lumikha kami ng mga karagdagang problema sa pag-unlad ng musika, marahil at irrevocably mawawala ito.

Batay sa pagtatasa ng sikolohikal at pedagogical literature at ang mga resulta ng sarili nitong mga obserbasyon, posible na gumuhit ng paunang konklusyon tungkol sa kung ano ang malayo sa walang malasakit, kung anong uri ng musika ang nakakarinig sa bata, kung saan ang repertoire siya ay dinala. Samakatuwid, mahalaga na mag-ambag sa akumulasyon ng karanasan ng karanasan ng pang-unawa ng mga musical classics, ang pagbuo ng mga kakaibang pamantayan ng pang-unawa, i.e. Kinakailangan upang mahanap hindi lamang ang anyo ng pagpapakita ng musika sa mga bata, ngunit upang mapabuti ang nilalaman ng pag-aaral.

Ang mga kondisyon ng pedagogical para sa matagumpay na pag-unlad ng musikal na pang-unawa sa maagang pagkabata ay:

artistic perfection, brightness at emosyonal na pagkarating ng mga musikal na gawa;

pag-uulit ng mga impression (multipleness of sound);

ang paglikha ng isang emosyonal na mood na angkop sa likas na katangian ng musika;

paglikha ng isang positibong emosyonal na background ng komunikasyon ng bata at isang may sapat na gulang, na naghihikayat sa tagumpay ng bata.

nakikipag-ugnay sa mga bata sa aktibidad ng motor, vocalization.

Sa pamamagitan ng pagsusuri sa mga pangunahing posisyon ng epekto ng musika sa pag-unlad ng sariling katangian, maaari naming dalhin ang ilang mga resulta ng nabanggit.

Ang musika, pagiging isa sa mga pinaka-maimpluwensyang anyo ng sining, ay may malaking epekto sa subjective mundo ng tao.

Aesthetic damdamin, mga pangangailangan at mga ideals pasiglahin ang mga kapaki-pakinabang na gawain sa lipunan, sa ito at, sa aming opinyon, ang pangunahing pang-edukasyon na function ng sining at musika sa partikular.

Ang komunikasyon sa sining ay napakahalaga sa sikolohikal na pagbuo ng pagkatao, sa pag-unlad ng mga unibersal na deposito at personal na katangian nito. Pagkuha mula sa artistikong at musikal ay gumagawa ng isang malaking bilang ng mga impression, ang bata ay nagpoproseso ng mga ito at nagpapatupad sa creative na aktibidad nito, sa gayon ay naglalaro ng napakahalagang papel sa pagpapaunlad ng creative na sariling katangian.

Ang modernong mundo ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi pangkaraniwang pagkakasalungatan ng mga proseso na nagaganap sa lahat ng mga larangan ng buhay ng lipunan at hindi laging ipinatupad sa kanilang ganap na positibong pagkamalikhain. Ang sitwasyon ay kumplikado sa pamamagitan ng lumalaki ng krisis sa espirituwal, na ipinakita sa pagdiriwang ng Utilitarianism, ang pagtatayo ng mga materyal na pangangailangan para sa ranggo ng mas mataas na pangangailangan ng isang tao, materyal na mapagkukunan - sa pagsukat ng kahalagahan ng mga indibidwal, at materyal na interes - Sa criterion para sa pagbibigay-katwiran ng mga aksyon ng mga aktor ng lipunan, na, sa pangkalahatan, lumabag sa punto ng balanse: ang materyal na bahagi ng mga lipunan ng buhay ay mas malakas kaysa sa espirituwal. Bilang isang resulta, sa mga salita ng A. SWITUER, ang sibilisasyon ay naging katulad sa barko nang walang pagpipiloto, na nawawala ang kanyang kadaliang mapakilos at hindi mapipigilan patungo sa sakuna.

Ang paghahanap para sa mga paraan at exit na paraan mula sa naturang kontrobersyal na sitwasyon ay nakikita sa espirituwalidad, sa kanyang "pare-pareho, panandaliang pahayag" (M. Kule). Ayon kay I. A. Ilina, "ang ating panahon ay hindi nangangailangan ng anumang bagay na tulad ng espirituwal na katibayan. Para sa "kami ay bumaba", at ang "track" ay hindi nakikita. Ngunit ang bakas na humahantong sa espirituwal na pag-renew at pagbabagong-buhay ay kinakailangan at posible. " At ang lahat ng ito ay direktang may kaugnayan sa sistema ng edukasyon at edukasyon ng mga tao, ang pagbuo ng mataas na espirituwalidad, na isang holistic na hanay ng mga ideya, ideals, mga imahe at mga damdamin na nakatuon sa mga halaga ng isang mataas at maganda, totoo at matuwid-malikhain. Samakatuwid, napakahalaga na tulungan ang bawat tao sa pagbuo ng kanyang personal na espirituwalidad na nagbibigay ng buhay ng tao sa pinakamataas na dimensyon, ang pinakamataas na kahulugan at kahulugan.

Ang edukasyon ng espirituwalidad ay lalo na kinakailangan sa mga taon ng preschool, "Dahil ang pagsingil ng espirituwalidad sa mga taong ito ay pinaka matatag at nananatiling mahabang panahon, tinutukoy ang espirituwal at moral na hitsura ng isang tao halos para sa buong buhay"

Kabilang sa mga salik sa pagtuturo sa espirituwalidad ng mga preschooler sa pangkalahatang sistema ng edukasyon, ang musika ay isang espesyal na lugar. Ang pagiging sa mahahalagang kalikasan nito, ang perpektong kababalaghan, at sa ontological data, ang pagmuni-muni ng pagiging tunay ng mga damdamin at ang pagiging intimateness ng pagiging, ito ay ang potencies ng napakalaking puwersa ng pedagogical impluwensiya sa espirituwalidad ng tao. Ang kanyang pang-edukasyon na misyon ay isang tawag para sa mabuti at katarungan, sa pagpapadala ng isang mas advanced na mundo. Sa pamamagitan ng musika, ang pagbuo ng isang malakas, malikhain, mabubuhay na personalidad, siya "ay nagbibigay-daan sa iyo upang lubos na maranasan ang halaga ng buhay, pakiramdam ang kanyang pulso, ang kasalukuyang: siya enlisters ang panloob na mundo ng tao at ginagawa itong isang tunay na" espiritu aristokrata ng ang espiritu. " Ayon kay Confucius, ang musika ay nagbibigay ng personalidad ng integridad at pagkakaisa, ito ay isang paraan ng pag-aaral ng likas na katangian ng "marangal na asawa", ang tanging katangian nito ay mataas na espirituwalidad.

Sa kabilang banda, ang musika, tulad ng pagkakaroon ng kagandahan sa mundo sa lupa, may isang uri ng kontak ng perpektong at tunay, at ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang palalimin ang paraan ng pag-apruba ng espirituwalidad at pukawin ang pag-aalala sa mga problema sa moral. Ayon sa G. V. F. Hegel, animal na mga imahe at tunog kumilos sa sining hindi lamang para sa kanilang sarili at ang kanilang agarang pagtuklas, ngunit upang masiyahan ang mas mataas na espirituwal na interes sa form na ito, dahil mayroon silang kakayahan upang gumising at makaapekto sa lahat ng kalaliman ng kamalayan at maging sanhi ng kanilang tugon sa shower. Sa proseso ng pakikipag-usap sa sining I. Kant, nakita ko ang isang mahalagang punto - labis sa sarili kong mga pagkakataon. Binibigyang pansin niya ang pagpapasigla ng sining ng espirituwal na paglago ng tao, na nagmumula sa buong pang-unawa ng musikal na gawain at pagtagos sa kakanyahan nito. Dapat pansinin na ang kakayahan ng musika, sa pangkalahatan, direkta at direktang nauugnay sa isip - "Lehislator ng moralidad" (I. Kant), ay tumutulong sa itinaas ang isang tao at ihayag ang espirituwal na kakanyahan nito. Ang kahulugan ng musika na nabuo sa pamamagitan ng musika ay hindi lubos na masisiyahan ang kanyang empirical na pagnanasa, ngunit upang ibunyag ang lakas nito at bukod dito, kung maaari, isang maraming nalalaman na paraan.

Ang halaga ng musika sa edukasyon ng espirituwal na prinsipyo ay kinikilala ng mga tagalikha ng musikal na sining. Kaya, ang Italian composer at ang musical theorist ng Renaissance J. Tsarlino ay nag-aral ng opinyon na ang musikal na sining ay may kakayahang ipahayag ang unibersal na pagkakaisa, parehong mundo at tao. Sa kanyang treatise, "maharmonya establishments" sa kabanata, "para sa anong layunin ang kailangan mong matuto ng musika?" Isinulat niya: "Ang musika ay kailangang pinag-aralan hindi bilang kinakailangang agham, ngunit bilang isang malaya at karapat-dapat, dahil sa pamamagitan nito maaari naming makamit ang isang mahusay at karapat-dapat na pag-uugali na humahantong sa kahabaan ng mahusay na moral ...". Gustung-gusto ni G. Gendel ang kanyang musika na hindi lamang makapaghatid ng kasiyahan, ngunit sa ilalim ng kanyang impluwensya, ang mga tao ay naging mas mahusay. Ito ay katinig sa panaginip ng L. Beethoven "larawang inukit mula sa matapang na kaluluwa".

Tungkol sa espirituwal at moral na epekto ng musika, ang kakayahang mag-udyok ng isang tao ay nagsulat ng mga espesyalista sa larangan ng musical pedagogy - L. A. Barenbim, A. B. Goldenveyor at G. G. Neigauses, theorists at methodologists sa larangan ng musical education - B. V. Asafiev, OA apraksin at BL Yavorsky. Kaya, tinawag ni B. V. Asafiev ang musika na "walang hanggan na buhay" na may pagpapatupad ng lahat ng bagay na likas na katangian at sa kaluluwa ng tao, at tinawag para hindi lamang upang aliwin ang musika, kundi upang kumbinsihin at mapalaya siya.

Ang pagtingin sa musika mula sa moral na posisyon ay katangian ng maraming guro ng nakaraang mga siglo. Ya. A. Si Komenses ay itinuturing na edukasyon ng musika bilang isang epektibong paraan ng pagbubuo ng espirituwalidad ng isang lumalaking tao, itinuturo ang pangangailangan para sa isang pagpapakilala sa pambansang musika na nasa paaralan ng maternal at inaalok ang ipinag-uutos na pagsasama ng musika sa programa ng lahat ng apat na pag-aaral mga hakbang. Nabanggit ng SL Montesquiene ang kakayahan ng musika upang pukawin ang lahat ng mga damdamin at pagaanin ang mga moral, dahil sa kakayahang maging sanhi ng damdamin ng kaamuan, habag, lambot, atbp. D. Yum emphasized ang mahalagang papel ng sining at lalo na musika sa pag-aalaga ng moral na pananaw at damdamin.

Ang musika sa ating buhay ay isang buhay na kaalaman at pagganap ng isang tao tungkol sa kanyang sarili, ito ay ang paraan sa iyong sarili at ang pagtuklas ng iyong sarili. Nangangahulugan ito ng patuloy na proseso ng self-approaching at self-senavia. Ang pag-apila dito ay nagbibigay ng mga pambihirang posibilidad para sa "pagpapalawak" ng kamalayan, "nagpapayaman sa kahulugan ng komunikasyon"; Lumilikha ito ng mga kinakailangan para sa kamalayan ng proseso ng pagmuni-muni sa kanilang sariling espirituwal at espirituwal na mga potensyal. Maaari itong sabihin na ang taong nadama nang malalim at delicately pakiramdam ang mundo, alam kung paano makita ang maganda, marilag sa nakapalibot na buhay at marinig ang mundo sa lahat ng pagkakaiba-iba nito. V. A. Sinabi ni Sukhomlinsky na "binubuksan ng musika ang mga mata sa kagandahan ng kalikasan, moral na relasyon, paggawa. Salamat sa musika sa tao, isang ideya ng mataas, marilag, maganda hindi lamang sa nakapalibot na mundo, kundi pati na rin sa sarili nito, ay awakened. Ang kanyang mga salita ay "walang musika mahirap na kumbinsihin ang tao na pumapasok sa mundo ay ang isang tao ay maganda," tukuyin ang sanaysay ng edukasyon ng musika bilang isang edukasyon ng tao, na nagpapahayag ng nilalang ng konsepto ng DB Kabalevsky, na nag-aral Ang pangangailangan sa pag-aalaga ng musikal na kultura ng mga preschooler bilang bahagi ng kanilang espirituwal na kultura.

Ang musika sa sistema ng pangkalahatang edukasyon ay ang batayan ng proseso ng edukasyon ng espirituwalidad. Ang kaalaman at kasanayan at kasanayan na nakuha sa musikang silid-aralan ay nagiging isang personal na espirituwal na pamana, sa kanilang halaga ng pag-convert ng espirituwal na paglago at paninindigan sa sarili.

Ang musika bilang isang pagsasanay na paksa sa pangkalahatang sistema ng edukasyon ay maaaring at dapat na mas malawak na ginagamit upang turuan ang espirituwalidad ng mga preschooler.

Ang edukasyon ng Aesthetic ay tumutukoy sa bilang ng mga problema na ang karagdagang pag-unlad ng kultura ng tao ay higit sa lahat ay depende sa solusyon. Sa ikalawang kalahati ng XX siglo. Ang problema ng aesthetic education ay isinasaalang-alang ng maraming mga mananaliksik sa isang bagong paraan: ang humanistic focus nito ay masakit na may kaugnayan sa pandaigdigang gawain ng konserbasyon at pag-unlad ng kultura. Sa modernong lipunan, na may partikular na sharpness, ang tanong ay lumitaw tungkol sa paglalagay ng bagong katayuan ng gawain ng pagbubuo ng isang tao at, higit sa lahat, ang aesthetic education nito, na nagpo-promote ng paglitaw, pagpapalakas at pag-unlad ng bagong aesthetic, etikal, artistikong halaga at pagganyak para sa bawat tao.

Alam na ang core at ang pangunahing paraan ng aesthetic education ay sining, naiiba sa universality ng epekto sa tao sa lahat ng direksyon. Ang bawat isa sa mga uri ng sining ay partikular na nakakaapekto sa pagbuo ng panloob na mundo ng isang tao. Ang musika sa sining system ay sumasakop sa isang espesyal na lugar dahil sa direktang integrated effect nito sa tao. Ang karanasan ng Monk-Axis at mga espesyal na pag-aaral ay nagpakita na ang musika ay nakakaapekto sa psyche at tao physiology, na maaari itong magkaroon ng isang nakapapawi at kapana-panabik na epekto, maging sanhi ng iba't ibang mga emosyon. Sa bagay na ito, ang lahat ay higit na inaprubahan sa sistema ng aesthetic education thesis sa kahalagahan ng musical education ng indibidwal, ang kahulugan nito para sa pagpapaunlad ng pangkalahatang mga katangian ng kaisipan (pag-iisip, imahinasyon, pansin, memorya, kalooban), upang turuan ang emosyonal na kakayahang tumugon , sensitivity mental, moral at aesthetic ideals ng tao. Ang paglahok ng musika sa mga proseso ng edukasyon ay nakakuha ng isang espesyal na kaugnayan sa kasalukuyan. Ito ay hindi lihim na ang pagkita ng kaibahan ng mga agham, makitid na propesyonal ay lumikha ng isang panganib ng pagbabagong-anyo ng mga tao sa "single-bone", limitadong mga propesyonal.

Sa isang modernong sitwasyon ng sociokultural, ang musika ay lalong hinirang para sa unang plano sa istruktura ng artistikong kagustuhan ng mga kabataan. Ito ay nangunguna sa iba pang mga sining sa mga tuntunin ng bilang ng pagkonsumo dahil sa kanilang mga direktang-sensual na mga tampok ng epekto. Ngunit ang mga kumplikadong kontradiksyon ng pagkakaroon, pang-unawa, mga orientation ng halaga sa sining ng musika ay nakatago sa likod ng isang larawan. Halimbawa, ito ay isang unilateral na slope ng karamihan sa mga tao sa pop-entertainment music, sa maliit na bahagi ng malaking mundo ng musikal na sining na hindi nangangailangan ng malaking intelektwal at moral na pagsisikap na maunawaan. Ang modernong media ay lumikha ng pagkakataon na "matunaw" ang musika sa larangan ng produksyon, buhay, paglilibang. Ito ay nagiging mas mahirap upang makita ito bilang isang artistikong buo. Sa kabaligtaran, ang karaniwan ay nagiging pagkakataon na makinig sa musika bilang isang background, hindi ganap na nakikita. Ang ganitong antas ng kultura ng pang-unawa ay hugis ng surfactant na uri ng musikal na kultura bilang isang buo, kapag hindi ito kumpleto ang pagiging paksa ng emosyonal, intelektwal, moral at humanistic panig ng musikal na trabaho. Ang lugar ng absent na kultura ng mga relasyon sa mga halaga ng musika ay sumasakop sa mga kahilingan sa surfactant, na idinidikta ng fashion, prestigiousness. Ngayon, ang espesyal na uri ng kultura ng musika ng personalidad ay nagiging lalong nagiging, nailalarawan sa na ito ay ang paghihiwalay ng nilalaman nito-humanistic formation sa musika para sa panlabas na addiction. Ang isang katulad na uri ng kultura ng musika, na nagmamay-ari ng mababaw na pakikipag-ugnay sa mga gawa ng musika sa iba pang layunin ng entertainment, ay may depekto para sa tao. Sinasalungat nito ang mga potensyal na kakayahan ng tao sa lahat ng musikal na sining.

Ang pang-unawa ng musika ay tiyak na nakasalalay sa taong nakikipag-ugnayan sa art na ito. Ang pagbuo ng musikal at aesthetic kultura ng personalidad ay isang kakaibang tagapagpahiwatig ng pag-unlad ng tao mismo - ay isa sa mga pinakamahalagang layunin ng aesthetic education. Ang paglilibang ng emosyonal na karanasan ng sangkatauhan, ang musika ay nagpapakita ng kakayahan ng bawat tao na maranasan ang pinakamahirap na damdamin, ay nagbibigay sa mga pwersang moral, nagdudulot ng lakas ng loob, pananampalataya sa buhay, kagandahan, nagpapalaki ng pakiramdam at katalinuhan. Ayon sa v.a. Sukhomlinsky: "Ang musical education ay hindi nagpapalaki ng isang musikero, ngunit una sa lahat ng edukasyon ng isang tao.

Pagtitiyak ng pang-unawa at epekto ng musikal na sining bawat tao

Ang mga pagmumuni-muni sa kakanyahan ng sining at ang kahulugan nito para sa pagbuo ng personalidad ay kasama ang kasaysayan ng sangkatauhan mula sa sinaunang panahon. Una sa lahat, pinag-uusapan natin ang edukasyon ng isang partikular na tao, bilang ebedensya ng sinaunang mga treatises ng Tsino, at impormasyon tungkol sa edukasyon at edukasyon ng musika sa sinaunang Ehipto at Indya, at ang sistema ng aesthetic education ng sinaunang Gresya. Ang natitiklop na kaluluwa at katawan, ang pagkakaisa ng panlabas at domestic (Ellinsky ideal), ang epekto sa etikal na likas na katangian ng tao (Aristotle), ang pag-unlad ng isang pakiramdam ng pagkamamamayan at panlipunang komunidad (John de Graril), ang pag-aalaga ng Espiritu , Pag-iisip, mga emosyon (kung ano ang pinag-uusapan ng mga gawa at mga pilosopo sa kalaunan, mga numero ng simbahan, mga siyentipiko ng iba't ibang lugar ng makataong kaalaman, mga guro, atbp.) - Mga halimbawa kung paano nabuksan ang mga posibleng pang-edukasyon ng musika at binuksan.

Ang isa pang bagay ay nagpapahiwatig: Sa buong kasaysayan, ang pinaka-iba't ibang mga epochs ay nagsabi ng layunin na relasyon sa pagitan ng likas na katangian ng mundo at ang likas na katangian ng taong nailalarawan sa parehong mga kategorya ng aesthetic. Halimbawa, ang Pythagoreans ay itinuturing na kinakailangan upang gawin ang kanilang katawan at ang kaluluwa ng "musikal", ngunit din ng isang mahusay na pinananatili estado "musika", dahil ang "karapatan lada" ay subordinate sa "pinaka musikal". Ang isa sa mga may-akda ng huli na Middle Ages ay nagtatayo ng isang sistema ng mga batas sa aesthetic, at ang itaas na antas nito - "Divine Music" - ay nagpapahiwatig ng Universal World Order. At ang isang ganap na modernong mananaliksik ay nagtapos na "ang mga batas ng buhay ay musikal, at ang musikalidad ay ang pinakamahalagang tanda ng kagandahan."

Sa katunayan, sa lahat ng oras, ito ay hindi tungkol sa anumang bagay tungkol sa pagpapaunlad ng aesthetic development, ang pag-unlad ng aesthetic art sa buhay ng tao, ang pag-unlad ng kultura ng tao at lipunan ay ang gawain na pinapanatili at reinforcing ang kaugnayan nito sa modernong mundo .

Ang una at pangunahing tampok ng musika na bumubuo ng lahat ng iba pa, ay namamalagi sa likas na katangian ng ganitong uri ng sining. Ang musika ay malapit at maliwanag dahil sa pagkakatulad sa mga intonations ng pagsasalita ng tao. Siya ang peer ng pagsasalita ng tao.

Intonation sa musika bilang isang paghahayag ng pagsasalita ng tao, kamalayan at mga saloobin na malalim na isiwalat sa mga gawa ng sikat na domestic musicologist, academician b.v. Asafieva. Dahil ang hitsura ng kanyang teorya ng tono, wala sa aesthetic isyu ng pagkilala ng musika ay malulutas dialectically sa artipisyal na pagkilala nang hindi nakikipag-ugnay sa konsepto na ito. Ang intonation ay nagsimulang isaalang-alang bilang isang pundasyon bilang isang tunog na "musikal na pag-iisip", na nagpapahiwatig ng musikal na imahe ng trabaho, nilalaman at mga form, creative na paraan at estilo, pagiging totoo, nasyonalidad at iba pang mga partido sa musikal na trabaho.

Ang ikalawang bahagi ng mga detalye ng pang-unawa at pag-unawa sa musikal na imahe ay binubuo sa mga peculiarities ng kanyang gnoseological status.

Ang art music ay may layunin na batayan. Ngunit ito ay hindi sa naturalistic pagpaparami ng emosyon, hindi sa recreating ang tunog kuwadro na gawa ng layunin mundo, hindi sa paglipat ng acoustic phenomena sa lugar ng musikal na pag-iisip. Ang isang tao ay intimates tungkol sa mundo at tungkol sa kanyang sarili sa tulong ng kasaysayan na itinatag paraan ng musical expressiveness, na tinatawag na musika. Ang intonated musical na pag-iisip ay gumaganap sa anyo ng isang espesyal na wika at sa gayon ay nagiging isang wikang pokus - isang espesyal na wika ng komunikasyon ng tao.

Walang alinlangan, ang musika ay may mas maliit na paksa at haka-haka concreteness kaysa sa iba pang mga uri ng sining.

Ngunit ang musika ay may kakayahang mas malinaw at magkakaiba upang ilipat ang mga karanasan ng isang tao, ang panloob na mundo ng kanyang mga damdamin at mga distillation, emosyonal at sikolohikal na estado, ang kanilang mga dinamika at overflows. Ang panloob, pinakamasasarap, pinakaloob na panig ng kaluluwa ng tao, ang katotohanang kung minsan ay hindi ipinapadala sa pamilyar na wika ng komunikasyon ng tao ay nagiging isang abot-kayang pagpapahayag ng mga musikal na tunog, ay kumikilos bilang batayan ng partikular na koleksyon ng imahe sa musika. Hindi ito pagkakataon na sinabi ni R. Schuman na kung saan nagtatapos ang salita, nagsisimula ang musika. Ang mga musikal na tunog, espesyal na recycled, na binuo sa isang tiyak na lade, rhythmic system, na ipinakita sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod sa musika ng Baha, Beethoven, Glinka, atbp., Hangga't lumalaki sila mula sa damdamin, emosyon, mental na estado ng kompositor.

Kaya, ang lugar ng mga pandama at emosyon ng isang tao ay isa sa mga pangunahing bagay ng pagmuni-muni sa musical image. Ngunit hindi sila maaaring isaalang-alang bilang isang pulos subjective kababalaghan, sila, tulad ng iba pang mga paraan ng kamalayan ng isang tao ng katotohanan, ay isang subjective imahe ng isang layunin mundo. Dahil dito, ang musika ay naglalarawan at nagpapahayag ng bisa ng hindi direkta, tulad ng mga visual na sining, na lumilikha ng isang imahe ng anumang bahagi ng layunin sa mundo, ngunit hindi direkta, na muling nililikha ang mundo ng mga pandama at pandama relasyon. Sa detalye, ang puntong ito ng view ay nakatanggap ng isang pagpapatunay sa konsepto na binuo ng S.Kh. Rappoport at nagpapaliwanag ng musika bilang sining ng pagmuni-muni ng buhay at tao na may tiyak na paraan.

Ang ikatlo, sa kahalagahan, ang isa sa mga pangunahing katangian ng musika bilang sining, ay binubuo sa lalim at isang malaking emosyonal na lakas ng sikolohikal at physiological na epekto sa isang tao. Alam na ang mga sinaunang Greeks ay gumagamit ng musika bilang isang paraan ng pagpapagaling mula sa mga sakit sa katawan at mental. Ang musika ay pansamantala at tunog ng sining. Ang materyal, ang pisikal na batayan ng pagtatayo ng isang musikal na imahe ay lumalaki. At bagaman mula sa walang katapusang pagkakaiba-iba ng kalikasan tunog ng kalikasan para sa musika, lamang espesyal na nagtataglay ng mga katangian ng musika, ang epekto ng mga sound wave sa mga organo ng pagdinig ay ginaganap talaga. Ito ay nakukuha sa pamamagitan ng isang pagdinig nerve sa utak at bumubuo ng isang pakiramdam ng tunog. Dami, timbre, taas, ang tagal ng tunog ng musika ay hindi lamang isang partikular na artistikong at makasagisag na halaga, kundi pati na rin ang pisikal na nakakaapekto sa tao, na nagiging sanhi ng isang tiyak na physiological estado sa loob nito.

Ang mga siyentipikong obserbasyon ay nagpapakita na ang tunog ay nagsisilbing isang mas malakas na pandinig na pampasigla para sa isang tao kaysa sa liwanag o kulay. Ang pagdinig ng tao ay nakikita ang mga pagkakaiba sa taas mula 16 hanggang 20,000 oscillations bawat segundo. Ang paglabag sa itaas na limitasyon ay nagiging sanhi ng malubhang pagbabago sa katawan ng tao. Ang musika ay gumagamit ng mga pangunahing tunog mula 16 hanggang 4000 oscillations bawat segundo. Ang hanay na ito ay nauugnay sa mga gawaing itinatag ng kasaysayan ng pagsasalita at pagkanta ng tao. Ang modernong teknikal na paraan ng pagpaparami ng musika, pagkakaroon ng makabuluhang kapangyarihan ng tunog, ay hindi nagbibigay ng mga puntos ng pagsubok para sa antas ng lakas ng tunog. Sa kasamaang palad, ngayon sa kapaligiran ng kabataan, madalas ay isang ganap na pagpapala posisyon ng pang-unawa ng musika, na tunog ang tunog ng tunog sa paglampas sa anumang artistikong panukalang.

Walang alinlangan, ang dami ng musikal na tunog ay ang sukat ng makasaysayang. Sa una, tinanong ito ng mga katangian ng pinaka sinaunang instrumentong pangmusika - isang boses ng tao. Nang maglaon, lumilitaw ang mga instrumentong pangmusika. Ang mga paboritong instrumento ng mga sinaunang Greeks ay Lira, Kifara, Flute Pana, Avlin. Sa panahon ng Middle Ages sa Europa, ang tool ng musication sa bahay ay isang lute, sa isang konsyerto, relihiyon at ritwal na buhay ng isang katawan na nanaig. Ang "Golden Age" ng byolin ay tinatawag na XVII century. Ang pagpapabuti ng mekanika ng clussery ay humahantong sa hitsura ng piano. Ang kanyang maraming nalalaman likas na katangian ay nag-ambag sa isang pagtaas sa katanyagan ng "ang pinaka-intelektwal na tool". Bibigyan ng bawat tool ang musikal na pagdinig ng henerasyon sa nararapat na hanay ng dami. Sa mga kondisyon ng pag-unlad ng media, ang sound density ay nadagdagan na may malawak na pagkalat ng mga elektronikong tool. Ang pagdinig ng tao ay magagawang masuri ang mga pakinabang ng "teknikal" na musika sa lahat ng mga kaso kung saan ang pamamaraan ay hindi maging isang hadlang sa karamihan ng musika, ngunit, sa kabaligtaran, nagpapaunlad ito ng mga bagong pagkakataon. Ngunit, siyempre, ang buhay na nakatulong at vocal na muscitis, kultura at kayamanan ng musikal na tunog sa mga kondisyon ng direktang creative na pagpapatupad ay mananatiling isang tunay na pinagkukunan ng ganap na pang-unawa ng musikal na sining.

Kaya, ang epekto ng musika sa isang tao ay may malinaw na hindi lamang hugis-artistikong hugis, kundi pati na rin ang kalikasan ng physiological. Ang nabanggit na katangian ng mga musikal na sining - ang kanyang intonational expressiveness, gnoseological kalikasan at isang tiyak na sensual physiological epekto sa isang tao - payagan sa amin upang lapitan ang isyu ng epekto na ang musika ay may isang tao sa pag-unlad ng tao bilang isang buo.

Socio-functional na likas na katangian ng musika:

aesthetic at pang-edukasyon na epekto sa Man.

Ang pakikisalamuha sa mga pag-andar ng epekto ng musika sa personalidad ay magkakaiba. Tulad ng sa lipunan, maaari itong maglingkod bilang isang hiwalay na tao upang maglingkod bilang isang paraan ng kaalaman, komunikasyon, edukasyon ng ilang mga emosyon, damdamin, atbp. Ang kuwento ay hindi alam ang mga sibilisasyon o indibidwal na magawa nang walang musika. Ang mundo kung saan may isang tao ay puno ng musika, at ito ay kinakailangan para sa isang tao, dahil ito ay gumagamit ng isang buong bilang ng mga pangangailangan sa lipunan para sa tulong nito.

Kung ang teorya ng aesthetic ay hindi pa nalutas, ang tanong ng nilalaman at bilang ng mga social function ng sining bilang isang buo ay hindi pa nalutas, ito ay karagdagang binuo sa pagkilala ng musika. Bagaman maraming mga natitirang philosophers, musikero, na nagsisimula sa unang panahon, sa modernong siyentipikong pananaliksik sa isyung ito ay walang karaniwang tinatanggap na pananaw na isinulat tungkol sa papel ng musika sa edukasyon ng isang tao. Sikat na musicologist A. Lasa, pag-unawa sa ilalim ng tampok ng artistikong trabaho Ang tunay na resulta ng buong sistema ng epekto nito sa nakikita, ay nagpapakita ng kampanya, pag-promote, pang-edukasyon, entertainment at pinalamutian na mga function ng format, pagtuturo, nagbibigay-malay, walang interes na kasiyahan, aesthetic , atbp sa lahat ng epekto ng epekto ng musika para sa mga tao, isang siyentipiko para sa isang espesyal na lugar ilagay ang dalawang supernunctions: pang-edukasyon at aesthetic, pagsasama sa pang-edukasyon at aesthetic. Sa kabutihan ng walang limitasyong mga pagkakataon para sa emosyonal na epekto ng musika at ang limness ng mga nagbibigay-malay na pagkakataon, pang-edukasyon at aesthetic supernunction, ayon sa may-akda, dominado ang iba, dahil nagsisilbi ito bilang pagbuo ng buong espirituwal na mundo ng tao.

Ang teorya ng polyfunctionality ng musika A. Kestra ay nagkaroon ng positibong kahalagahan sa isang tiyak na yugto ng kasaysayan ng musikal at aesthetic kaalaman. Ang modernong antas ng pag-aaral ng musikal na kultura ng lipunan ay nagpapahiwatig ng pangangailangan para sa isang sistematikong diskarte sa problema.

Ang ganitong mga diskarte ay binuo sa pananaliksik na gumagana sa pamamagitan ng V. Mattles, R. Telcharova, M. Knyazova, na lumitaw kamakailan. Sa prinsipyo, wala sa mga pag-andar ng musika na tinatawag na A. Ang lasa ay hindi maaaring maayos na maunawaan sa labas ng systemic na komunikasyon, relasyon at pagtutulungan sa iba. Ang isang hakbang sa pamamagitan ng paglikha ng isang organisado at dynamic na sistema ng mga function ng musikal sining ay maaaring maglingkod bilang ang pangunahing, na tila isama at mamagitan ang lahat ng iba pang mga function. Tulad ng aesthetic function. Inaayos nito ang pagkakaroon ng aesthetic saloobin ng tao patungo sa musical art. Narito ang aesthetic acts tulad ng isang uri ng epekto ng musika sa pagkakakilanlan at saloobin sa musika, na kung saan ay tinutukoy ng aesthetic karanasan, ang pangangailangan, aesthetic ideal. Ang lahat ng iba pang mga function ng musical art ay tila kasangkot at magpatuloy mula sa aesthetic. Ang epekto ng aesthetic ay nag-aalis ng natitirang mga functional na halaga ng musika sa nilalaman nito (cognitive, tinatayang, catharsic, communicative, pang-edukasyon, hedonistic, atbp.), Na hindi nag-trigger sa labas ng aesthetic epekto sa personalidad. Halimbawa, ang humanistic manifests sa musika sa pamamagitan ng aesthetic effect sa isang tao, at aesthetic ay hindi naging tulad sa labas ng moral at humanistic pagtatasa ng musikal na trabaho. Ang mga hindi sapat na musikal na mag-aaral ay nagsasara ng access sa humanistic ideals ng musical art. Sa kabaligtaran, hindi pinapansin ang unibersal na nilalaman ng wika ng musikal ay humahantong sa walang laman na aesthetics. Sa ganitong mga kaso, ang mga pambihirang sitwasyon ay posible kapag, na may isang propesyonal na musikal na kultura, ang aesthetic function nito ay hindi nakatagpo ng pagpapatuloy sa moral at humanistic, at ang huli ay hindi naging isang paunang kinakailangan para sa mastering ang mga kalaliman ng maganda sa musika. Bilang isang resulta, kapwa sa sining at sa buhay ang isang tao ay nawawala ang mga ideyal ng katotohanan at kagandahan, ang mga propesyonal na kasanayan ay bumubuo sa labas ng oryentasyon sa moral na ideals.

Tulad ng moral, ang lahat ng iba pang mga function ng musika, ang epekto nito sa isang tao ay aktualize sa pamamagitan ng aesthetic status ng trabaho, kaya ang aesthetic function at kumikilos bilang mapagpasyahan sa sistema ng maraming iba, na nagbibigay sa kanila ng komunikasyon at pagkakaisa.

Kaya, talaga sa pamamagitan ng kabutihan ng artistikong at socio-functional na kalikasan, ang musika ay isa sa mga pinaka "tao" na sining. Ang kanyang kagandahan ay nasa katapatan ng pahayag ng tao o tono. Paghiram ng mekanismo ng emosyonal na impeksiyon sa pagsasalita ng tao mismo, ang musika ay gumising sa pagnanais para sa kagandahan, mabuti, katotohanan sa tao. Maaaring hindi ito makakaapekto sa aktibidad ng tao nang direkta, ngunit ang mga emosyon na dulot ng kanyang maipon na moral na enerhiya sa isang tao, motibo para sa mga darating na aktibidad (kilala na ang L.S. vygotsky sa batayan na ito ay binuo ang teorya ng naantalang epekto ng sining). Mahusay na kompositor - i.-s. Bach, L. Beethoven, v.-a. Mozart, F. Chopin, M.i. Glinka, M.P. Mussorgsky, p.i. Tchaikovsky, S.S. Prokofiev, D.D. Shostakovich at marami pang iba - sa kanilang pinakamahusay na mga gawa, ang pampublikong kamalayan ng panahon, sa mahusay na artistikong anyo, ay inilagay at nalutas ang pinakamahalagang isyu ng tao. Sa pamamagitan ng isang multifaceted aesthetic, humanistic nature sa musical art, ang sangkatauhan ay nakakita pa rin ng isang natatanging tool para sa pag-impluwensya sa isang tao, nakatagpo ito sa karanasan ng mga relasyon sa lipunan.

Ang musika ay nag-aambag sa pag-unlad ng emosyonal at intelektwal na mga partido ng indibidwal, ang pag-unlad ng mga creative na kakayahan, fantasies, imahinasyon, orients ang mga ideal na halaga, pag-uugali ng tao, sa gayon partikular na pagpapalaki sa kanya.

Ang pangunahing paksa ng sining ay isang tao. Ang humanistic potensyal ng artistikong kultura ay hindi mas na-promote sa pamamagitan ng pagbuo, pagbabagong-anyo, pagsasapanlipunan ng indibidwal. Dahil ang artistikong kultura ng lipunan ay gumaganap bilang isang natatanging sistema ng mga artistikong halaga ng iba't ibang uri ng sining, na may iba't ibang epekto sa pag-andar sa indibidwal, ang sining ay mahalaga sa pamamagitan ng kadahilanan sa holistic development ng tao. Ang pagpapahayag ng artistikong kultura ng tao mismo sa antas ng isang tiyak na uri ng sining - musika ay ang kanyang kultura ng musika. Sa turn, ang musikal na kultura ng personalidad bilang isang subsystem na may kaugnayan sa artistikong at aesthetic culture ay ang pinakamahalagang tagapagpahiwatig ng antas ng aesthetic at artistikong pag-unlad ng tao.

Ang mundo ng musika ay maaaring o hindi upang maging isang pagkakakilanlan. Ang tanging espirituwal at praktikal na aktibidad ng musika ng pagkatao ay ang pinagmulan at pangunang kailangan para sa musikal at aesthetic ng paksa. Salamat dito, ang pagkakaroon ng musikal na kultura ng pagkatao at lipunan ay posible. Ang aktibidad ng musika, kumikilos bilang isang paunang kinakailangan, ang proseso at resulta ng pag-unlad ng musika, ay nagbibigay ng susi sa pagtatasa ng mga proseso ng pagbuo ng kultura ng isang tao. Hindi lamang ang musikal na aktibidad, kundi pati na rin ang musikal na kamalayan ay nakakuha ng anyo ng kultura ng musika ng isang tao. Ang mga ito ay dalawang pagtukoy ng mga bahagi ng isang musikal na kultura ng tao. Sa sistema ng mga katangian ng kultura ng musika ng personalidad, ang mga sumusunod na tagapagpahiwatig ay maaaring matukoy:

- paglahok sa paglikha ng isang musikal na trabaho, musikal at malikhaing aktibidad sa buong sari-sari paraan ng musikal na pag-uugali;

- ang sistema ng mga representasyon sa pagtatasa ng musika, na nabuo batay sa karanasan ng musikal na pang-unawa at pagkamalikhain, na ipinakita sa mga pagtatantya ng musikal at aesthetic, pananaw, paniniwala;

- dami, kalidad, systemic at aesthetic at musikal na kaalaman sa praktikal at teoretikal na kalikasan bilang batayan para sa pagbuo ng aesthetic saloobin sa phenomena ng musical art;

- ang epekto ng mga binuo na anyo ng musikal na kamalayan at mga gawain sa iba pang mga uri ng materyal at espirituwal na gawain, ang antas ng pagpapasigla ng mga labis na spheres ng buhay ng tao.

Ang pinakamahalagang resulta ng pagpapakilala sa mga halaga ng musika ay ang pagbuo ng mga musikal at aesthetic panlasa at ideyal ng pagkakakilanlan, na lumilitaw sa antas ng pag-unlad ng musika nito. Samakatuwid, bilang isang paksa ng mga partikular na alalahanin sa pagbuo ng isang musikal na kultura ng isang tao, ang pag-unlad ng mga personal na representasyon ng pagtatasa. Kaya, ang pakikilahok sa musikal na pagkamalikhain sa iba't ibang anyo ng musikal na aktibidad, ang pag-unlad ng moral at aesthetic party ng indibidwal sa ilalim ng impluwensiya ng mga potensyal na musikal at kultura nito, isang mataas na antas ng kaalaman at mga ideya sa pagsusuri sa musika - lahat ng ito ay mga nangungunang palatandaan Na tumutukoy sa mga katangian ng kultura ng musika ng tao, ang antas ng musikal -Cultural development.