Puskin Mozart és Salieri című kisjátékában a költő a két nagy osztrák zeneszerző versengésének történelmi mítoszát ötvözi az árulásra és gyilkosságra törekvő égető szenvedélyek filozófiai felfogásával.

Kapcsolatban áll

Történelmi alakok a tragédiában

Költői tragédia Alekszandr Szergejevics Puskin 1830-ban írta a Boldinszkaja ősz romantikus időszakában. Ebben az időben a nagy orosz költő négy irodalmi művet komponált a "Kis tragédiák" ciklusból, amelyek közül az egyik a "Mozart és Salieri" című darab volt, az eredeti sokatmondó "Irigység" címmel.

A klasszikus Shakespeare-dráma, amelyben tragikus emberi szenvedélyek tombolnak, nagyon rövid, lakonikus, és két rövid felvonásból áll. Ennek a drámai műnek a hősei valódi történelmi személyiségek - ők két híres és sikeres osztrák zeneszerző és zenész - Wolfgang Amadeus Mozart és Antonio Salieri.

A teremtés története a költői mű a következő: Puskin egy drámai cselekmény alapjául vette át az ellenfél árulkodó, méregmérgezés általi megsemmisítésének legendás mítoszát.

A főszereplő osztrák és olasz zeneszerző, Salieri ezt mondja:

„És most – mondom magam – most én

Irigy. Irigylem; mély,

Fájdalmasan féltékeny vagyok..."

A tapasztalt és aktív zeneszerző a fiatal, tehetséges és komolytalan Mozartot a sors kedvesének tartja, méltatlan saját zsenialitásához.

Figyelem! Salieri azzal igazolja bűnös tettét, hogy Wolfgang Amadeus zsenije használhatatlan.

Antonio egy kreatív zenész mindennapi zeneszerzői munkáját fáradságosnak és kiszámíthatónak tartja, a harmónia törvényei szerint: „A mesterséget a művészet tövébe állítottam.”

Salieri rövid életrajza

Antonio Salieri olasz és osztrák zeneszerző, karmester és tanár volt az egyik legjobb sikeres és elismert koruk zeneszerzői. 1750-ben született Verona környékén, egy jómódú kereskedő családjában. A tehetséges fiatalember egy ideig Velencében tanult zenét, majd 1766-ban Anton Salieri (a név német változata) Bécsbe, Ausztria fővárosába költözött.

Az opera megjelenése után "Armida" meglehetősen ismert zeneszerzővé, számos ének- és hangszeres mű szerzőjévé vált. Alkotói korszaka alatt több mint negyven operát írt, és nemcsak Ausztriában, hanem Franciaországban is nagy sikert aratott.

A zenészt 1774-ben udvari zeneszerzővé nevezték ki, 1778-tól 1824-ig pedig királyi zenekarmesterként dolgozott, kiváló diplomáciai tulajdonságokkal és zenei tehetséggel.

Szakmai karrier a zeneszerző rendkívül sikeres volt – ő töltötte be a legmagasabb európai posztot a szakmai környezetben. A zeneszerző három császárt túlélt, és változatlanul részt vett Európa közéleti és zenei szférájának minden jelentős eseményében. Gazdag ember volt.

Pedagógiai tevékenységek

A nagyszerű tanár-zeneszerző tanítványai voltak:

• Ludwig van Beethoven;
• Franz Peter Schubert;
• Liszt Ferenc;
• Karl Cerny;
• Jan Nepomuk Hummel;
• Luigi Cherubini.

Fontos! A zenész 1825-ben halt meg Bécsben, nemcsak zeneszerzőként és karmesterként, hanem tanárként és közéleti személyiségként is kiváló karriert futott be. A maestro teljes mértékben a szakmában valósította meg magát, és sikeres volt a művészetben.

Isteni ajándék és hagyományok

Összegzés a darabban benne van Salieri arrogáns magatartása is a „nem elit” zenészekkel szemben. Az udvari zenekarmester az egyszerű népet megvetve a művészetet és a zenei tehetséget a válogatott szakemberek sorának tartja, akik a matematikai hagyomány szigorú szabályai szerint készítik remekműveit.

A zenész saját fajtái közül magabiztosnak és arrogánsnak érzi magát, hiszen ezt a tüskés utat tartja az egyetlen lehetségesnek a művészetben.

A fiatal Mozart megjelenésével a professzionális zeneszerzői közegben Antonio Salieri csodálja zsenialitását és könnyed és szabad zenéjében rejlő „isteni szikráját”.

Elkerülhetetlen tragédia

A darab cselekménye az imádat és egy fiatal barát tehetsége iránti irigység konfliktusán alapul. Salieri felkiált: "Te, Mozart, méltatlan vagy magadhoz." Ez a felkiáltás egyszerre fejezi ki az örömöt és a csodálatot egy kolléga zsenialitása, hanyagsága és életszeretete iránt, de irigy érzések bûnnek taszítsd a maestrót. Kegyetlen tragédia bontakozik ki az olvasó szeme előtt. A felháborodott Antonio érzelmes monológja, aki a zeneszerzői elit megmentőjeként igazolja magát, tele van színekkel és érzelmi élményekkel. Puskin Mozartjának rövid beszéde a darab szövegében bizonytalan és korlátozott – frázistöredékekben beszél, a hős zavarodott, lehangolt.

Ellentmondásos karakterek

A darab meglehetősen rövid, és két jelenetből áll. A főszereplők a színházi akcióban vesznek részt:

• Mozart;
• Salieri;
• Az öreg hegedűművész (utcai zenész).

Wolfgang Amadeus Mozart legendás képét Puskin fényes zseniként írja le, „olyan zenét komponál, mint a madarak énekelnek”. A fiatal tehetséget tehetséges és derűs zseniként mutatják be, aki nem ismeri a kreativitás gyötrelmét. Salieri azonban gúnyosan „tétlen mulatozónak” nevezi ezt a szelíd képet, aki nem veszi észre isteni ajándékát, és saját zenei elképzeléseit apróságnak nevezi.

Tehetségkonfliktus

A negatív viszonyok problémáját felerősíti Mozart „mindenevősége”, aki elégedett szerzője dallamának egy alkalmatlan utcazenész előadásában. Egy amatőr hangzás szórakoztatja, inkább csikorgás, mint vidám zene.

Antonio viszont felháborodik és boldogtalan, hogy a vak hegedűs egy Mozart-dallamot játszik, nem pedig a szerző művét. Ebből a nevetséges jelenetből és tragikus kimenetel alakul ki játszik – a maestro úgy dönt, hogy megmenti a zeneszerző boltját azzal, hogy megszabadul a gondatlan „pásztortól”.

Igazságosság és fekete irigység

A művészi szándéknak megfelelően Puskin drámáiban Maestro Antonio egy lázadó szellemet testesít meg, aki a földi és a mennyei igazságtalanság ellen tiltakozik. Kétségek és fekete irigység gyötri, hogy nem őt - az alázatos munkást, hanem a "tétlen mulatozót" - zsenialitást díjazzák.

Kívülről barátinak tűnik a viszony a vidám és egyszerű Wolfgang és a kétarcú Antonio között. Puskin elképzelése szerint Mozart bizakodó, ártatlan és tapasztalatlansága miatt nincs tudatában a veszélynek, megerősítve a darab műfaját.

A maestro hosszú elhivatottság és személyes fegyelem révén érte el szakmai, társadalmi magasságait és elismertségét. Konfliktusba kerülve egy természetfeletti tehetségű zenésszel, Salieri tragikus cselszövésbe süllyed.

A mérgezés jelenetét a főszereplők párbeszéde kíséri, ahol Salieri elmondja Wolfgang Amadeusnak, hogy — barátja, Beaumarchais mérgezte meg. És ebben a pillanatban a zseniális Mozart kimond egy „szárnyassá” vált mondatot: „A zsenialitás és a gazemberség két összeférhetetlen dolog.”

Egy tapasztalt, kifinomult zeneszerző, aki hozzászokott ahhoz, hogy alkotói szorgalommal jut el a zeneművészet csúcsaira, úgy képzelte, hogy a fiatal, életszerető Mozart olyan, mint egy mennyei kerub. Az angyali zenész isteni műveinek gyengéd hangjaival világította meg a bűnös világot. Ezért az alattomos hős úgy dönt, hogy „visszaküldi” ezt az angyalt csodálatos paradicsomi világába.

Alekszandr Puskin költői művének cselekménye alapján Salieri megmérgezte Mozartot meghívva vacsorázni az Arany Oroszlán kocsmába.

A számító zenész mérget ad hozzá tizennyolc évig magánál tartotta, a barátság poharában, ami a tragikus végét hozta.

Végzetes előrelátás és tisztelgés a művészet előtt

Alekszandr Szergejevics Puskin filozófiai felfogásban mélyen gyökerező egyetemes emberi problémákat vizsgál:

• felelősség;
• a művészet emberének erkölcse;
• művészet szolgálata.

Melyik erkölcsösebb - tehetség vagy művészet? Az egyetemes igazságosság gondolata személyes irigységgé és fekete gazemberséggé változik.

Az Arany Oroszlán-bűn

A darab második és utolsó jelenetében az Arany Oroszlán taverna külön helyiségében játszódik az akció, ahol Salieri és Mozart is van. A fiatal zeneszerző zongorán játszik néhány részletet új művéből. A zeneszerző folyamatosan pénzre szorult, és elfogadta a megbízást egy rekviem (a temetési szertartás kórusra és zenekarra szóló jelentős darab) komponálására. A fiatal zseni depressziós és zavarodott.

Requiem elrendelte ismeretlen férfi feketében, aki jól megfizette a zeneszerzőt ezért az összetett temetési kompozícióért. Mozart elkezdett fellépni, de az elmúlt három hétben azon mart, hogy a "fekete ember" könyörtelenül üldözi őt. A zenész megissza a barátja által megmérgezett bort, és a halál közeledtét érezve távozik.

Fontos!Úgy tűnik, hogy az ismeretlen fekete ruhás figurája Puskin zsenijének művészi terve szerint egy ellenséges világ megtestesülése. Egy ilyen félelmetes asszociáció elkerülhetetlenül felbukkan e legendás tragikus darab utolsó jelenetében.

Dráma A.S. Puskin "Mozart és Salieri": rövid elemzés, a tragédia tartalma

Puskin A.S. „Mozart és Salieri” újramondása

Következtetés

Wolfgang Amadeus, aki rekviemet ír az elhunyt temetésére, beletörődik a tragikus sorsba, és engedelmeskedik az isteni sorsnak. A költői mű szomorú végét Antonio alattomos könnyei kísérik – a teljesített kötelesség és a megszabadulás könnyei.